Международный фестиваль Context. Diana Vishneva
Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva ежегодно знакомит российских зрителей с лучшими достижениями в мире современного танца. Фестиваль представляет аудитории спектакли, созданные как знаменитыми, так и молодыми хореографами, мировые премьеры и постановки, высоко оценённые критиками, документальное кино о танце и насыщенную параллельную программу.
Своей глобальной миссией фестиваль Context. Diana Vishneva видит повышение уровня российской современной хореографии, ее интеграцию в мировой контекст. Фестиваль стремится помочь зрителю понимать язык танца, увидеть современную хореографию как мир, где важна не только форма, но и смыслы, заложенные хореографом и артистами. Программы и мероприятия фестиваля дают возможность профессионалам театра развить свои творческие способности и расширить карьерные горизонты, а молодым хореографам и исполнителям — выйти на мировой уровень.
«В Москве появился новый фестиваль современной хореографии, который грозит затмить все аналогичные проекты, поскольку его вдохновителем стала Диана Вишнёва, а эта прима-балерина знает толк в современной хореографии, как никто из ее академических коллег» — Татьяна Кузнецова, газета «Коммерсантъ».
Основатель и художественный директор фестиваля — балерина Диана Вишнёва, легко говорящая на языке выдающихся балетных новаторов XX–XXI веков от Марты Грэм и Мориса Бежара до Матса Эка и Алексея Ратманского. Фестиваль Context. Diana Vishneva был создан ею в 2013 году, как лаборатория, где зарубежные и российские хореографы могли бы показать свой творческий почерк и методы работы зрителям и друг другу.
За годы своего существования на фестивале были показаны работы более 40 ведущих мировых хореографов: Матса Эка, Ханса ван Манена, Марко Гекке, Охада Наарина, Иржи Килиана, Мориса Бежара, Марты Грэм, Сиди Ларби Шеркауи, Анжелена Прельжокажа, Азур Бартон, Хофеша Шехтера и других; представлены более 20 всемирно известных танцевальных компаний: Национальный балет Канады, NDT, балет Мориса Бежара, Martha Graham Dance Company, Batsheva Dance Company, Gauthier Dance, La Veronal. Гастроли фестиваля проходили в Екатеринбурге, Перми и на ведущих танцевальных сценах мира: Holland Dance Festival в Гааге, Sadler’s Wells Theatre в Лондоне и Suzanne Dellal Centre в Тель-Авиве. Свои двери для фестиваля открывают такие известные площадки, как Мариинский театр и Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко, Гоголь-Центр, Электротеатр Станиславский, Театр Моссовета, Геликон-Опера, БДТ им. Товстоногова.
Важным направлением фестиваля Context. Diana Vishneva является Конкурс молодых хореографов, цель которого — поиск и поддержка новых имен в мире современного танца в России. Финалисты и победители конкурса сегодня активно работают в России и за рубежом.
Параллельная программа Context. Diana Vishneva постоянно развивается — она объединяет показы редких документальных фильмов о хореографах и артистах, мероприятия как для профессионалов, так и для любителей танцевального искусства: встречи и паблик-токи, лаборатории и мастер-классы, лекции и воркшопы от ведущих хореографов, педагогов, теоретиков танца, профессионалов смежных театральных специальностей и многое другое.
Фестиваль Context. Diana Vishneva 2021
Балет «Шахерезада»
17 сентября в московском ДК «Рассвет» состоится показ спектакля Nafs («Эго») хореографа Нурбека Батуллы, лучшего танцовщика Context 2020 и лауреата «Золотой маски». В основе работы, объединившей национальную музыку, современную хореографию и технологии, лежит древнетатарская поэма «Кыйссаи Йосыф» («История Иосифа»). Она продолжает линию хореографических постановок, созданных при поддержке фестиваля вне традиционной сцены. В Санкт-Петербурге спектакль пройдет 22 сентября в «Севкабель Порту».
Одним из заключительных событий основной программы станет первый Вечер современной российской хореографии. Новый формат Context объединил авторов и исполнителей из разных городов России. Ровно через месяц, 29 сентября, финалисты и победители фестивального Конкурса молодых хореографов разных лет представят три балета: «Без имен» Эрнеста Нургали, «Ренессанс 2021» Анны Щеклеиной и «Не будите спящую собаку» Ольги Лабовкиной. Каждая из одноактных постановок создана специально для Context в соавторстве с российскими и зарубежными композиторами, художниками и сценографами при участии региональных танцевальных коллективов — из Уфы, Воронежа и Казани. Познакомиться с ними можно будет и в Петербурге — 3 октября в Каменноостровском театре.
«Опыт 2020 года подтолкнул нас к тому, чтобы обратиться к новым направлениям и форматам. В своем развитии конкурс молодых хореографов логично пришел к идее нового подхода, — говорит Диана Вишнёва. — Сохраняя в своей основе главное — поддержку российской современной хореографии — мы хотим помочь хореографам-участникам конкурса прошлых лет, а также танцовщикам, в реализации их новых идей. Им есть что сказать, они сильно выросли за это время и стали самостоятельными художниками, работающими с крупными российскими театрами».
Завершат Context показы футуристической постановки Pasionaria испанского коллектива La Veronal и хореографа Маркоса Морау — первый пройдет 30 сентября в московском театре «Новая опера». Это спектакль о пришельцах, невероятно на нас похожих, но лишенных человеческих чувств — гипнотическое путешествие на планету Пасионария в лучших традициях Азимова или Тарковского. Но посвящено оно обычным людям: постановка предлагает взглянуть на себя со стороны и задуматься над тем, что мы действительно чувствуем в современном мире. В Петербурге встречайте Pasionaria 4 октября в «Балтийском доме».
Узнать больше о фестивале Context и ознакомиться с параллельной программой фестиваля с мастер-классами хореографов, кинопоказами и не только можно здесь.
Спектакль Pasionaria
Фестиваль хореографии Context. Diana Vishneva начался в Москве и Петербурге
https://ria.ru/20210830/context-1747797285.html
Фестиваль хореографии Context. Diana Vishneva начался в Москве и Петербурге
Фестиваль хореографии Context. Diana Vishneva начался в Москве и Петербурге — РИА Новости, 30.08.2021
Фестиваль хореографии Context. Diana Vishneva начался в Москве и Петербурге
Девятый Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva открылся в воскресенье в Москве и Санкт-Петербурге, спектакли, мастер-классы и… РИА Новости, 30.08.2021
2021-08-30T10:52
2021-08-30T10:52
2021-08-30T11:05
культура
санкт-петербург
москва
диана вишнева
новости культуры
балет
театр
куда сходить
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdnn21. img.ria.ru/images/07e5/07/0c/1740907915_0:0:2225:1252_1920x0_80_0_0_68309a76c1bb7b9d574d748c40135a79.jpg
МОСКВА, 30 авг — РИА Новости. Девятый Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva открылся в воскресенье в Москве и Санкт-Петербурге, спектакли, мастер-классы и другие мероприятия фестиваля продлятся до 4 октября, сообщила пресс-служба проекта.Так, зрители увидят две перенесенные с прошлого года постановки: это балеты «Шут» и «Шахерезада» с художественным руководителем фестиваля, балериной Дианой Вишневой в главной роли.В рамках международной программы в обоих городах будет представлен спектакль FN эстонской танцевальной компании Fine5 Dance Theatre. Российская премьера постановки хореографа Рене Ныммика состоит из записанных рассказов танцовщиков, ставших соавторами хореографа, их размышлений и рефлексии во время изоляции. Зрители увидят телесную исповедь героев и найдут ответы на вопросы о том, как оставаться полноценным человеком в информационном мире. В 2021 году фестиваль представит новый формат – вечер современной российской хореографии, на котором представят свои работы три хореографа: Эрнест Нургали – победитель Конкурса молодых хореографов 2020 года, Анна Щеклеина – финалист и участница конкурса в 2018 и 2019 годах, и Ольга Лабовкина – победитель конкурса 2017 года. Также фестиваль покажет работы хореографов Павла Глухова и Нурбека Баттулы. Они будут представлены на площадках Москвы и Санкт-Петербурга.»В своем развитии конкурс молодых хореографов логично пришел к идее нового подхода. Сохраняя в своей основе главное – поддержку российской современной хореографии – мы хотим помочь хореографам-участникам конкурса прошлых лет, а также танцовщикам в реализации новых идей. В будущем по тому, какой след они оставят, станут судить о поколении отечественного современного танца XXI века», — сказала Вишнева, слова которой приводит пресс-служба.Она отметила, что фестиваль сумел сохранить возможность проведения международной программы. «А для меня лично особенным и таким долгожданным моментом станет выход в балете «Шахерезада» Алексея Мирошниченко», — подчеркнула худрук фестиваля.
https://ria.ru/20210331/slepok-1603611336.html
санкт-петербург
москва
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/07/0c/1740907915_0:0:2225:1669_1920x0_80_0_0_9002bc92b7faec1fdb73cb0bb6624919.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
internet-group@rian. ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
санкт-петербург, москва, диана вишнева, новости культуры, балет, театр, куда сходить , что посмотреть
10:52 30.08.2021 (обновлено: 11:05 30.08.2021)Фестиваль хореографии Context. Diana Vishneva начался в Москве и Петербурге
МОСКВА, 30 авг — РИА Новости. Девятый Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva открылся в воскресенье в Москве и Санкт-Петербурге, спектакли, мастер-классы и другие мероприятия фестиваля продлятся до 4 октября, сообщила пресс-служба проекта.
«В этом году программа фестиваля Context. Diana Vishneva объединит международную, российскую, параллельную и кинопрограммы, а также выпуск книги, посвященной современному танцу. Зрителей Context 2021 ждут постановки, которые были перенесены из программы фестиваля прошлого года, а также новые спектакли международной и российской программы», — сказано в сообщении.
Так, зрители увидят две перенесенные с прошлого года постановки: это балеты «Шут» и «Шахерезада» с художественным руководителем фестиваля, балериной Дианой Вишневой в главной роли.
В рамках международной программы в обоих городах будет представлен спектакль FN эстонской танцевальной компании Fine5 Dance Theatre. Российская премьера постановки хореографа Рене Ныммика состоит из записанных рассказов танцовщиков, ставших соавторами хореографа, их размышлений и рефлексии во время изоляции. Зрители увидят телесную исповедь героев и найдут ответы на вопросы о том, как оставаться полноценным человеком в информационном мире.
В 2021 году фестиваль представит новый формат – вечер современной российской хореографии, на котором представят свои работы три хореографа: Эрнест Нургали – победитель Конкурса молодых хореографов 2020 года, Анна Щеклеина – финалист и участница конкурса в 2018 и 2019 годах, и Ольга Лабовкина – победитель конкурса 2017 года. Также фестиваль покажет работы хореографов Павла Глухова и Нурбека Баттулы. Они будут представлены на площадках Москвы и Санкт-Петербурга.
«В своем развитии конкурс молодых хореографов логично пришел к идее нового подхода. Сохраняя в своей основе главное – поддержку российской современной хореографии – мы хотим помочь хореографам-участникам конкурса прошлых лет, а также танцовщикам в реализации новых идей. В будущем по тому, какой след они оставят, станут судить о поколении отечественного современного танца XXI века», — сказала Вишнева, слова которой приводит пресс-служба.
Она отметила, что фестиваль сумел сохранить возможность проведения международной программы. «А для меня лично особенным и таким долгожданным моментом станет выход в балете «Шахерезада» Алексея Мирошниченко», — подчеркнула худрук фестиваля.
31 марта, 13:55КультураПремьера фильма «Слепок» с Дианой Вишневой прошла в МосквеФестиваль «Context. Diana Vishneva» открыл танцевальную осень в Москве и Петербурге
Стремление двигаться и танцевать в этом году сильно, как никогда. После прошлогодней изоляции все, кажется, хотят удостовериться, что земля вращается с прежней скоростью и в заданном направлении. Танцевальные фестивали, в прошлом сезоне в валидольном режиме кроившие сверстанные планы, сейчас поражают смелостью планирования. Одну из самых разнообразных программ представляет фестиваль Дианы Вишневой.
В этом году он начался, даже не дожидаясь осени, — в последние августовские дни. Делить сцены и публику в Москве ему предстоит с мощным «Dance Inversion», существующим под крылом Большого театра, и всегда находящейся на пике актуальности «Территорией», в Петербурге — с именитыми «Дягилев. P.S.» и «Dance Open». Но у «Context. Diana Vishneva» всегда было собственное лицо, которое определяется личностью самой Вишневой, ее вкусом и кругом общения. Сценическая программа фестиваля обычно четко делилась на две части: зарубежную, чаще сфокусированную на классиках разных танцнаправлений, и отечественную, направленную на поиск новых талантов.
Иностранное представительство есть и в этом году, но оно сосредоточено преимущественно в параллельной программе. Среди исключений — эстонская компания «Fine 5», выступившая на открытии «Context. Diana Vishneva». Труппа, основанная в 1992 году, стояла у истоков современного танца в странах Балтии и благодаря этому была хорошо известна в России. Но уже целую вечность «Fine 5» в Москве и Петербурге не видели. За это время сменились не только поколения танцовщиков и зрителей, но трансформировался весь танцевальный ландшафт. Эстонцы приехали с недавней премьерой — спектаклем «FN», созданным руководителем труппы Рене Ныммиком в сотрудничестве с танцовщиками труппы. В пустоте чистой коробки сцены (она образует вызывающий контраст с пышным залом Школы современной пьесы) пять соло, явно авторства самих танцовщиков, прослоены записанными на видео монологами двух артисток труппы и небольшими ансамблевыми фрагментами. Все это спаяно в единое целое жесткой режиссерской рукой, которая не позволяет спектаклю превратиться в мелодраму одиночества, разобщенности и отчужденности, опыт которой с прошлого года хранится, вероятно, в памяти у каждого. Ныммик придает этому опыту четкую вычерченность линий, некоторую отстраненностью и стерильность скандинавского дизайна. И все же на уровень настоящего искусства «FN» поднимается лишь на несколько минут в соло Тийны Оллеск. Ее монолог выверен технически и вызывает в памяти образы Мунка, Рембрандта и Тициана.
Фото: Ирина Григорьева / Пресс-служба фестиваля
В Итальянском дворике Пушкинского музея премьеру показал москвич Павел Глухов, при поддержке фестиваля Вишневой выросший из участника лаборатории молодых до одного из самых интенсивно развивающихся российских хореографов. Его «Бумажный человек» возвращает от сиюминутных проблем к вечным вопросам бытия, диалогу человека с самим собой. Дополнительный объем им придает соседство с микеланджеловским Давидом, которого постановщик включает в пространство спектакля. Человек Глухова (эта роль досталась Васко Насонову, который тоже значится соавтором хореографа) появляется из-под груды грубой бумаги — ее можно воспринимать как весь груз цивилизации. Борясь с ней, забиваясь под нее, обертываясь в нее и высвобождаясь, он изучает себя — то хладнокровно, индифферентно, то страстно до отчаянности — в совершенно разных проявлениях, чтобы в итоге снова скрыться под бумажным слоем.
Вслед за этими двумя спектаклями в Москву доехала многострадальная «Шахеразада» Пермского театра, поставленная Алексеем Мирошниченко специально для Вишневой. Впереди — еще несколько спектаклей, в том числе созданных молодыми хореографами по заказу фестиваля. Это новая для «Context. Diana Vishneva» форма. Балерина, почти десять лет назад решившая наглядно показать Москве и Петербургу, почему ей недостаточно пуантов и диадем, со своим фестивалем прошла большой путь. Но, кажется, никогда трансформации «Context. Diana Vishneva» не были такими значительными. И, вероятно, спектр внимания смещается к российским реалиям не только из-за сиюминутных обстоятельств. Десять лет назад фестиваль стал важным фактором привлечения внимания к российскому современному танцу. Сегодня он заявляет, что у него родились собственные идеи и люди, способные их воплощать. Насколько оправданы эти заявки, можно будет увидеть на фестивальном вечере современной хореографии в Гоголь-центре.
Справка «РГ»
Параллельная программа «Context. Diana Vishneva» не менее ценна, чем основная. В этом году она включает лабораторию от швейцарского композитора Фредерика Жарабо, фотолабораторию израильского фотографа Аскафа Авраама, четыре танцевальных видеофильма, публикацию книги немки Габриэль Кляйн «Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода» и коллекцию танцевальных мастер-классов.
ФЕСТИВАЛЬ «Context. Diana Vishneva» | Французский Институт в России
Международный фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva ежегодно знакомит российских зрителей с лучшими достижениями в мире современного танца. Фестиваль представляет аудитории спектакли, созданные как знаменитыми, так и молодыми хореографами, мировые премьеры и постановки, высоко оценённые критиками, документальное кино о танце и насыщенную параллельную программу.
Своей глобальной миссией фестиваль Context. Diana Vishneva видит повышение уровня российской современной хореографии, ее интеграцию в мировой контекст. Фестиваль стремится помочь зрителю понимать язык танца, увидеть современную хореографию как мир, где важна не только форма, но и смыслы, заложенные хореографом и артистами. Программы и мероприятия фестиваля дают возможность профессионалам театра развить свои творческие способности и расширить карьерные горизонты, а молодым хореографам и исполнителям — выйти на мировой уровень.
В рамках фестиваля пройдет французская программа в онлайн-формате:
15, 17 октября в 13:00 (онлайн)
Марко Ди Нардо. Wang Ramirez. Мастер-класс для профессиональных танцовщиков.
16 октября в 18:00 (онлайн)
Public talk «В контексте новой реальности» при участии директора балета Парижской Оперы (1995 — 2014) и директора Международного фестиваля танца в Каннах Брижит Лефевр и программного директора по танцу Театра де ля Виль (Париж) Клер Верле.
19 октября в 19:00 (онлайн)
Каролин Карлсон. Мастер-класс для профессиональных танцовщиков.
25 октября в 20:00, Пионер
27 октября в 20:00, Иллюзион
Документальный фильм
Режиссер — Давид Мамбуш
29 октября в 19:00 (онлайн)
Трансляции главных событий фестиваля можно будет посмотреть на этой странице.
Более подробную программу фестиваля можно найти здесь.
Испанцы выбились из «Контекста» – Газета Коммерсантъ № 179 (7141) от 02.10.2021
На сцене Новой оперы спектаклем «Pasionaria» испанской компании Veronal завершился международный фестиваль современной хореографии «Context. Diana Vishneva», программа которого в этом пандемическом году оказалась преимущественно российской. Рассказывает Татьяна Кузнецова.
Афишу «Контекста»-2021 нельзя назвать захватывающей. Участники, в основном молодые российские авторы из числа дипломантов и лауреатов фестиваля, каждый доковидный год проводившего конкурс современных хореографов, скорее изобретали велосипед, чем открывали новые горизонты. Впрочем, один из спектаклей — «Не будите спящую собаку» по пьесе Пристли, сочиненный Ольгой Лабовкиной и весьма толково и слаженно исполненный казанским театром танца «Дорога из города», неожиданно попал в тренд, перекочевавший в мировой современный танец из балетного театра — моду на постановки сюжетные. Пересказ литературного первоисточника по-прежнему считается моветоном, однако в центре внимания хореографов все чаще оказываются не лексика и не пространственные связи, а режиссура, типажи-персонажи, их взаимоотношения и перипетии сценической жизни.
Спектакль Маркоса Морау, анонсированный как «гипнотическое научно-фантастическое упражнение в лучших традициях Азимова и Тарковского», в общем-то не танцевальный (хотя еще в середине ХХ века было провозглашено, что танцем считается любое движение — хоть бег, хоть ковыряние в носу), скорее пантомимный. А пантомима основана на той изломанной, марионеточной пластике, родственной брейковой технике puppet, которую Москва успела оценить по двум доковидным приездам Морау: спектаклям «Оскара» и «Equal Elevations» (см. “Ъ” от 5 ноября и 6 декабря 2019 года). «Пассионария» (так называется планета будущего, на которой жизнь переродилась в «искусственный ландшафт», а обитатели — в «технические гаджеты») объединяет их главные особенности. Отгороженная от зала прозрачным аванзанавесом и похожая на кинопавильон сценическая картинка напоминает «Оскару», а лексика, которую зрители могли разглядеть вблизи во всех ноголомных подробностях и суставных невероятностях в Итальянском дворике ГМИИ имени Пушкина, перекочевала из «Equal Elevations».
Собственно, Маркос Морау — теоретик драмы, знаток фотографии, кино и литературы — и не приписывает себе лавры хореографа, довольствуясь ролями автора идеи, худрука и режиссера. Доверяя своим артистам телесные подробности номеров-аттракционов, из которых состоит его многозначная история, он сочиняет спектакль о людях, лишенных человечности — не по собственной воле, а потому, что таков установленный порядок в их маленьком мирке. Никаких деспотов и тиранов, а также фантастических пейзажей будущего тут нет и в помине.
Двухъярусный «ландшафт» представляет собой просторный лестничный пролет благополучного дома с обширным холлом. В персонажах — жителях и обслуге — ничего футуристического: девушки в пышных юбках, уборщики в комбинезонах и бейсболках, начальственная дама в строгом костюме, похожая на управдома Мордюкову. Аксессуары тоже самые прозаичные: детские коляски, пылесос, картонные коробки, куклы-младенцы.Однако события спектакля развиваются весьма причудливо. Дискретная, развинченная, переломанная пластика семи персонажей, комичная механистичность их взаимодействий то и дело прерываются то драматичной пробежкой героини по лестнице, то ее лихорадочной попыткой кому-то дозвониться по телефону, то попытками уберечь младенца от окружающих, спрятав его в ящике под ступенькой лестницы или в вентиляционной шахте. За причинно-следственной связью тут не угнаться; остается только восхищаться изощренно поставленными дуэтами, соло и закрученными (или, наоборот, синхронными) ансамблями. Режиссер использует все возможности сценического пространства: перила, ступени, неподатливую дверь, длиннющий диван со спинкой.
Финал печален: серая дымка окутывает опустевшие лестницу и холл с двумя валяющимися на полу фигурами, развороченными, как сломанные куклы. Однако «гаджетам» сочувствовать трудно, а в людей Маркос Морау своих героев так и не превратил. Зато устроил представление, радующее глаз каждым компонентом: декорациями, светом, спецэффектами, креативностью и мастерством артистов, а потому будущее в «Пассионарии» в целом выглядит весьма оптимистично. Особенно по сравнению с российским настоящим.
Фестиваль «Context. Диана Вишнева» открылся гала-концертом
Фестиваль Дианы Вишневой проходит в Москве в четвертый раз и не теряет интригующего заряда. В нем участвуют звезды и темные лошадки, танцевальные экстремальщики и авангардисты с полувековым опытом – имя балерины служит гарантом качества и художественной весомости их поисков. Именно на него в первую очередь и реагирует публика, среди которой почти нет профессиональных балетоманов, традиционно заполняющих театральные залы, и студентов – главных потребителей нового искусства во всем мире, а манифестам антибуржуазности благоговейно внимают владельцы заводов-бирж-пароходов. При этом Вишнева неизменно представляет собственную премьеру, устанавливая профессиональную планку на своем уровне.
Статус фестиваля растет с каждым годом, и на этот раз гала-концерт открытия прошел в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко. Программа включила всех гостей. Легендарный Ballet Bejart Lausanne позволил предаться ностальгии о своем мэтре, без которого существует уже девять лет, благодаря дуэту из его спектакля о Вене и показал постановку нынешнего худрука Жиля Романа «Цвет блюз», тоже отсылающую к бежаровскому стилю. Сразу два номера достались швейцарскому Танцевальному театру Люцерна, впервые выступающему в России. Имеет смысл запомнить имя одного из его резидент-хореографов и танцовщиков – Дора Мамалиа, который выступил с расслабленным, но искусным «Соло chaMOODim». Еще одни дебютанты – труппа Lines Алонсо Кинга из Сан-Франциско эффектно смотрелась в балетике на музыку Двойного скрипичного концерта Баха, одновременно напоминая о великом «Кончерто барокко» на эту же музыку и стремясь избежать соревнования, создав совершенно иную композицию и использовав другие средства выразительности, отсылающие скорее к эстетике картин Александра Дейнеки, чем к совершенству античного искусства, которым вдохновлялся Баланчин.
Большой мастер-класс
Фестиваль Дианы Вишневой соединяет не только танцевальные спектакли разных стилей. Он включает обширную программу документальных фильмов, посвященных танцу, мастер-классы и лекции. Одним из главных событий становится конкурс молодых хореографов, победитель которого получает стажировку в Европе.
Сама Диана Вишнева в дуэте с Орели Дюпон (в этом сезоне французская этуаль возглавила балет Opera de Paris) показала «Б/олеро» Охада Нахарина. Это первая для петербурженки встреча с танцем гага, которой благодаря израильтянину одержим весь мир. Сам Нахарин отказывается считать свое детище стилем в хореографии или разновидностью танцевальной техники – он требует погружения в нее, как в параллельную реальность. Гагу с ее проповедью осмысленности физического движения, идеей гармонизации танцовщика и его тела, соединения тела и духа скорее можно назвать стилем мышления, и танцовщики его компании Batsheva выглядят настоящими миссионерами. Вишнева и Дюпон с истовостью стремились стать частью этой идеи.
Но наверняка много лет спустя нынешний фестиваль будет вспоминаться в первую очередь представленной на нем постановкой Матса Эка. Великий швед объявил об окончании своей карьеры и отзыве всех своих спектаклей. «Топор», вероятно, – одна из последних театральных встреч с ним и его постоянной музой Аной Лагуной. Соединив равномерные движения топора, колющего дрова, и почти бытовой семенящий шаг, подпрыжки, приседания и всего несколько поддержек, Эк создал притчу о драгоценности жизни и каждого ее мгновения, о нежности, сочувствии, разъединении и понимании. Пятнадцать минут обыденности благодаря Эку, Лагуне и Ивану Ауцели обрели абсолют притчи. Даже ради одного такого балета стоит посвятить ему всю жизнь.
Studio diana cherry context pro. Какой режим работы студии
Диана Вишнева
Народная артистка РФ, прима-балерина Мариинского театра, солистка Американского театра балета (с 2005 по 2017 год), создатель и вдохновитель фестиваля CONTEXT. Диана Вишнева и Context Pro Studios, основатель Фонда поддержки балета Дианы Вишневой. Выпускник Академии русского балета. И И. Вагановой (1995, класс профессора Людмилы Ковалевой).В 1994 году она выиграла Международный конкурс молодых артистов балета в Лозанне, завоевав золотую медаль и Гран-при. После нее ни один конкурсант не удостоился этой награды. В 1995 году, еще будучи студенткой АРБ, Диана Вишнева стала стажером Мариинского театра и исполнила заглавную партию в «Золушке», Китри в «Дон Кихоте» и Машу в «Щелкунчике». С тех пор на сценах ведущих театров мира она исполнила заглавные партии мирового балетного репертуара в постановке Петипа и Фокина, Баланчина и Ноймайера, Килиана и Наарина, Грэма и Экка, Эштона и Макмиллана, Алонсо и Григоровича, Бежар и Пети, Прельжокаж и Карссон, Ратман и Майо и другие, а также классический репертуар под редакцией Нуреева, Макаровой, Малахова и Барта.
С 2003 по 2017 год Вишнева была прима-балериной Американского театра балета. У балерины три сольные программы современной хореографии: «Красота в движении», «Диалоги», «Грани», созданные ведущими российскими и зарубежными хореографами.
Фонд поддержки балета Дианы Вишневой
В 2010 году по инициативе примы балерины был создан Фонд — культурная и благотворительная организация, действующая в России и во всем мире. Основные цели фонда — повышение доступности балетного искусства для различных слоев общества, его популяризация, создание новых балетных проектов, помощь детям и ветеранам сцены. Среди крупных проектов фонда: ежегодный международный фестиваль современной хореографии CONTEXT. Диана Вишнева, индивидуальные проекты Дианы Вишневой: «Красота в движении», «Диалоги», «Грани», созданные совместно с зарубежными и российскими хореографами, приз Фонда на международном балетном конкурсе Vaganova-Prix, выпуск фотоальбомов » Диана ХХ »и« Диана Вишнева: Жизель », приуроченные к творческому 20-летию Дианы Вишневой, балетные фестивали в Токио и Казани« Мир Дианы Вишневой », выход книги« Мультивселенная »нового уровня.
Культурная столица России открыла многие известные имена театрального искусства. Одна из них — Диана Вишнева — народная артистка России, прима-балерина Мариинского театра и Американского театра балета (с 2005 по 2017 год), выпускница Академии русского балета. А.Я. Ваганова и создатель и идейный вдохновитель фестиваля CONTEXT. Диана Вишнева и Context Pro Studios, основатель Фонда поддержки балета Дианы Вишневой.
В 1994 году Диана выиграла Международный конкурс молодых артистов балета в Лозанне, завоевав золотую медаль и Гран-при.После нее ни один конкурсант не удостоился этой награды. В 1995 году, еще будучи студенткой АРБ, Диана Вишнева стала стажером Мариинского театра и исполнила заглавную партию в «Золушке», Китри в «Дон Кихоте» и Машу в «Щелкунчике». С тех пор на сценах ведущих театров мира она исполнила заглавные партии мирового балетного репертуара в постановке Петипа и Фокина, Баланчина и Ноймайера, Килиана и Наарина, Грэма и Экка, Эштона и Макмиллана, Алонсо и Григоровича, Бежар и Пети, Прельжокаж и Карссон, Ратман и Майо и другие, а также классический репертуар под редакцией Нуреева, Макаровой, Малахова и Барта.
20 сентября 2017 года на острове Новая Голландия в здании «Бутылка» состоится открытие студии современного танца, йоги и балета имени Дианы Вишневой «Context Pro».
Западная система обучения позволит раскрыть весь потенциал будущего танцора: уроки балета как для профессионалов, так и для любителей будут разделены на классы разного уровня подготовки; уроки современного танца вдохновят и откроют в вас новый мир; йога и различные практики, лечебная гимнастика Айкуне, мастер-классы от ведущих российских и зарубежных педагогов и хореографов позволят постоянно развиваться в любимом направлении и достигать максимальных высот в раскрытии своих талантов. Студия также предложит специальную программу и уроки балета для детей от 7 лет, а также образовательные программы для всех любителей танцев.
В котором он лично будет практиковать фуэте, бэтмен и асаны. Сегодня, в день начала продажи подписок на него, мы собрали все, что известно о Context Pro и настолько впечатлились, что не можем дождаться начала занятий.
Что такое Context Pro?
Не случайно просторная танцевальная студия Новой Голландии, столь же белоснежная, как оперение Одетты, дублирует название ежегодного фестиваля балета Дианы Вишневой.Это его логическое продолжение и постоянно действующая штаб-квартира — в непосредственной близости от столь любимого прима Мариинского театра.
Студия, спроектированная нью-йоркским архитектором Ремом Хассом и дизайнерским бюро Borsch, имеет два зала с большими зеркалами, особый пол «Арлекин» и станки. При желании их можно трансформировать в единое пространство площадью 190 кв. Рядом находится рецепция, раздевалки и душевые.
Сайт откроется 20 сентября.В этот день сама Диана, а также солисты Большого и Мариинского театров выступят на сцене «Бутылки» в постановке победителя фестиваля Context Владимира Варнавы, главного хореографа Пермского театра Алексея Мирошниченко и других.
Кому подходит Context Pro?
В своем посольстве, где красота движения объявлена единственной идеологией и целью, Вишнева обещает лично поделиться бесценным опытом: как исполнить хореографию не только Петипа и Баланчина, но и Бежара, Ратманского и Локка, избавиться зажимов и восстановить.Студия рассчитана как на профессионалов, так и на любителей. В программе будут занятия для танцоров, желающих повысить свое мастерство, и начинающих по балету и йоге, а также уроки для детей от семи лет.
Кто чему учит в студии?
Премьер Михайловского Леонид Сарафанов отвечает за балетную партию в студии. Юлия Чай, создательница проекта Generation Yoga, стала куратором направления йоги. , который недавно поставил Ярославну в Мариинском театре. Одним из преподавателей также станет Абай Баймагабетов (Эмши) — основатель курса гимнастики Айкуне, которым занимается Диана Вишнева. Также периодически уроки будут проводить педагоги и танцоры Мариинского театра. Студия также займется балетным образованием — будут читать лекции и проводить кинопоказы.
Какое время работы студии?
Утро в студии начнется в 8:00 с занятий йогой, с 10:30 будут занятия балетом для профессионалов, с 16:00 — для детей, а с 18:30 для тех, кто еще находится на базовом уровне.С 20:00 будут занятия по хатха или аштанга йоге — в зависимости от дня недели. Полное расписание.
Сколько стоят абонементы?
Первое пробное групповое занятие будет стоить 300 рублей, пробный абонемент на четверых (2 йога + 2 балета) — 1500. Стандартная цена одного урока (после 16:00) — 700 рублей, четырех в месяц — 2600, восьми — 4400 и 12 — 5400. Безлимитная ежемесячная подписка стоит 5000 рублей при покупке до 20 сентября (место на трибуне открытие гала будет бонусом).
С 21 сентября цена будет 7000. Безлимитная подписка на три месяца стоит 18000 рублей, на полгода — 30 тысяч. В этом случае замораживание возможно на 15 и 30 дней соответственно.
Утренние абонементы (с 8 до 16) немного дешевле. Более подробную информацию о ценах можно найти на сайте
.20 сентября на острове Новая Голландия в здании «Бутылка» открылась студия Дианы Вишневой «Контекст Pro». Балет. Современный танец. Йога ». Это первое пространство в Санкт-Петербурге.Петербург, объединяющий профессиональных артистов балета и широкую публику, желающую приобщиться к современному искусству.
Мы создаем место, где каждый, независимо от опыта и возраста, мог погрузиться в танец и ощутить свободу движений.
Диана Вишнева
В тот же день в 20:00 во дворе здания «Бутылка» в честь открытия прошел гала-концерт с участием как самой Дианы Вишневой, так и известных приглашенных артистов.Среди них Кристина Шапран, Александр Сергеев (Мариинский театр), Денис Савин, Вячеслав Лопатин, Анастасия Сташкевич (Большой театр России), Ксения Барбашева и Александр Таранов (Пермский театр). Свои новые работы представили молодые хореографы, победители Международного фестиваля современной хореографии CONTEXT имени Дианы Вишневой Владимир Варнава, Ольга Васильева, Константин Кейхель и Лилия Бурдинская.
Значимость этого события подчеркнула не только участие именитых артистов, но и отсутствие свободных площадей во время концерта.На пару часов «Бутылка» превратилась в культурный центр Культурной столицы. Зрители наблюдали за происходящим как с мест, так и из окон здания, выходящих во двор.
Уроки в студии будут проводиться одновременно для профессионалов и любителей. В студии, наряду с балетом, современными танцами и йогой, будет преподаваться уже популярная лечебная гимнастика Айкуне, а ее курс будет вести основатель и автор Абай Эмши. Куратором балетной программы назначен премьер Михайловского театра Леонид Сарафанов.Владимир Варнава будет преподавателем современного танца. Юлия Чай, создательница проекта Generation Yoga, будет основным фокусом в сфере йоги. Помимо основных программ, планируется проведение уроков и мастер-классов от ведущих учителей России.
Большое внимание будет уделено работе с молодыми российскими хореографами. Студия будет открыта для всех начинающих режиссеров и станет для них местом репетиций, открытой мастерской. Хореографы смогут представить свои работы зрителям в залах студии.
Студия оснащена высококлассным профессиональным техническим оборудованием, а также всеми необходимыми принадлежностями и помещениями для посетителей. Context Pro находится на третьем этаже корпуса «Бутылка».
Напомним, что народная артистка РФ, прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнева является автором, создателем и участницей многих проектов, направленных на популяризацию повышения доступности балетного искусства, таких как фестиваль CONTEXT. Диана Вишнева и Фонд поддержки балета Дианы Вишневой.
Диана Мэйхью — президент Национального фестиваля цветения сакуры
Подкаст: Скачать
Диана Мэйхью о Национальном фестивале цветения сакуры ~
“. . .Фестиваль — это, прежде всего, весенний праздник в Вашингтоне, округ Колумбия, который делает Вашингтон местом назначения весны, но мы всегда помним о корнях и прославляем культуру Японии, потому что именно там все началось ».
Дайана Мэйхью — президент Национального фестиваля цветения сакуры A Ockershausen: Это Энди Окерсхаузен, а это Наш город.Я испытываю огромное удовольствие от разговора со старым другом. Это не только самое загруженное время года, но и пригласить ее в студию прямо сейчас — все равно что похитить Санта-Клауса в канун Рождества, но она здесь с нами в «Нашем городе». За последние 20 лет она превратила Фестиваль цветения сакуры во всемирно признанную феерию, принесшую «Нашему городу» более 100 миллионов долларов. Обычно она носит розовое в честь своей роли одного из самых важных людей в городе Весны.Пожалуйста, поприветствуйте Дайану Мэйхью, директора по организации мероприятий в Downtown BID и президента Национального фестиваля цветения сакуры. Диана, добро пожаловать в Наш город.
Диана Мэйхью: Привет, спасибо, приятно снова видеть вас.
A Ockershausen: Мы возвращаемся в далекое прошлое, задолго до того, как появились сакуры, были вы. Все, что вы сделали … одна из вещей, которые вы, вероятно, слишком молоды, чтобы знать или помнить, но WMAL и WMAL TV, мы были по уши вовлечены в Фестиваль цветения сакуры.Пара молодых людей здесь просто задавали мне истории о том, что мы делали, и я сказал: «Ну, тогда мы использовали лодки. Мы транслировали парад на 7 канале. Мы много работали на радио, и наш талант всегда был задействован, Харден и Уивер, Билл Мэйхью, Том Гаугер. Мы выступали с фестивалем цветения сакуры ». Но ты подняла Фестиваль цветения сакуры на новый уровень, Дайан. Я знаю это, потому что пережил это с тобой.
Диана Мэйхью: О, спасибо.
A Ockershausen: Как это было? Просто было так здорово узнать все о том, что произошло, откуда они пришли, как они начали.Я имею в виду, что история о цветении сакуры, я думаю, потрясающая.
Как Диана Мэйхью возглавила Национальный фестиваль цветения сакуры
Дайана Мэйхью: Я работаю в сфере гостеприимства здесь, в Вашингтоне.
A Ockershausen: Это ваш родной город, верно?
Диана Мэйхью: Да, я люблю-
Окерсхаузен: Это твой родной город.
Дайана Мэйхью: Я люблю Вашингтон, округ Колумбия, мне нравится демонстрировать его, и на самом деле у этого Национального фестиваля цветения сакуры была возможность много лет назад, когда он проводился полностью добровольцами, всего 16 лет назад, чтобы действительно стать лучше, чтобы кто-нибудь обращай на это внимание и не думай, что буду здесь сидеть.Я пытался быть сторонником того, чтобы различные группы в Вашингтоне взяли это под свое…
A Ockershausen: Он стал больше, чем кто-либо думал, Дайан, но когда-то он был действительно большим, а потом он пошел вниз. Я помню, как ходил на обеды, и мы приносили таланты в качестве расходов. Президент нашей компании тогда был глубоко вовлечен в работу бюро съездов и посетителей, торгового совета, срок действия которого фактически истек. Но мы привлекали талантливых людей из Голливуда для участия в фестивале и параде, а затем их отбрасывали, пока вы их не вернули.
Диана Мэйхью: Что ж, спасибо.
A Ockershausen: Что ты и сделала, Диана.
Дайана Мэйхью: Это была не только я одна. Очевидно, это было видение нескольких организаций города. На самом деле район улучшения деловой активности в центре города был тем районом, который 16 лет назад сказал: «Давайте продолжим и профинансируем исполнительного директора на три года». Они пожертвовали зарплату исполнительному директору на три года, чтобы начать… снова стать сильным. На протяжении многих лет так много добровольцев поддерживают этот фестиваль.В те дни, которые, как вы знаете, были очень, очень сильными, но если добровольцы вроде как ушли …
A Окерсхаузен: Изменилось.
Дайана Мэйхью: Если они изменились, то нет последовательности, и это делает его немного слабее, чем нам хотелось бы. Опять же, я, а затем полтора года спустя, у меня есть товарищ по команде, который все еще с нами сегодня, Лилиан Иверсен, в основном мы вдвоем действительно работали над тем, чтобы собрать это вместе, и теперь в нас работает 13 человек, но много-много и много подрядчиков, много добровольцев все еще так необходимо —
A Ockershausen: тонны и тонны.
Диана Мэйхью: — чтобы набралось много добровольцев.
A Ockershausen: Ну, ваше прошлое очень важно, потому что вы вашингтонец. Вы выросли в Нашем Городе, и вы знаете, что это такое, и вы знаете игроков и людей. Наличие точек, которые вы можете соединить, — вот что заставило этот фестиваль ожить … для меня, и я являюсь наблюдателем, потому что я был бы вовлечен в него долгое время. Я живу в «Нашем городе» много-много лет, и мне нравится то, что вы сделали для фестиваля.Но у вас была для этого отличная предыстория, верно?
Диана Мэйхью: О, спасибо.
A Ockershausen: Кто угодно может перейти в футбольную команду Washington Dips, но вы сделали, вы какое-то время занимались лодкой, какое-то время питались, и какое-то время занимались футболом, верно?
Диана Мэйхью: Да, да.
A Ockershausen: Итак, у вас была возможность соединить несколько точек.
Протеже Чарли Бротмана
Диана Мэйхью: Именно здесь я начал свою карьеру в сфере гостеприимства, был с вашингтонскими дипломатами, и именно тогда мы встретились.
A Ockershausen: Вы узнали все, что знаете, от Чарли Бротмана.
Дайана Мэйхью: О, конечно. Я был одним из протеже Чарли. Должен сказать, определенно.
A Ockershausen: Вы знаете, что у него так много хорошего, и он замечательный. Мы все время разговариваем. Он все еще довольно активен. Он потерял жену и переехал… где-то в-
Дайана Мэйхью: Мир отдыха.
A Ockershausen: Leisure World. Но Чарли по-прежнему Чарли.У него миллион идей. Фактически, он помогает своему другу продвигать предстоящий бой, большой бой, и это … о, я забыл парня, который его продюсирует, но я имею в виду главное, крупное событие в мае на MGM Grande. Чарли снова вмешивается. Он не может остановиться.
Дайана Мэйхью: Ну, он фантастический. Я помню, как перешел от дипломатов к частному бизнесу, когда перешел в Spirit Cruise … или, на самом деле, это были Washington Boat Lines, это были Washington Boat Lines, когда я впервые перешел на лодки —
A Ockershausen: У них было два или три лодки, не так ли?
Диана Мэйхью: Да, да.Я пошел к Чарли и сказал: «Хорошо, это не спорт, это просто обычный бизнес. Как нам здесь развлечься и развлечься? Как мы получаем средства массовой информации? » Он сидел со своим большим военным щитом в своем кабинете … ты помнишь тот военный щит?
A Ockershausen: О, очень хорошо.
Дайана Мэйхью: И сказала: «Ладно, посмотрим, первый день весны»… на самом деле, теперь, когда я думаю об этом, весна должна быть у меня в крови, но в первый день весны он сказал: «Давай проверим. . » Поэтому он проверил точное время весны по весеннему равноденствию. Думаю, было 11:33 или что-то в этом роде, так что нам понравилось новогоднее мероприятие на лодке, и мы пригласили всех погодных репортеров, радио, всех, чтобы осветить это событие.
A Ockershausen: Он провел мероприятие —
Diana Mayhew: Чарли преподавал —
A Ockershausen: — вне мероприятия.
Дайана Мэйхью: Совершенно верно.
A Ockershausen: Ну, он сделал то же самое и для пары ресторанов, он потрясающий, его ум работает.Он там далеко. У вас была хорошая подготовка, но вы тоже научились на работе с Духом, там была какая-то еда, не так ли?
Выучить, внедрить, повторить
Дайана Мэйхью: Да, я выучил каждую свою работу. Мои дети говорили мне: «Мама, почему ты работаешь так много часов?» Я говорю: «Ну, половину времени я учусь тому, что делаю, потому что мы всегда пытаемся создать что-то новое, и если вы пытаетесь быть новым и другим, вам просто нужно продолжать трансформироваться. »
A Ockershausen: Совершенно верно.
Дайана Мэйхью: Как только мы начнем учиться, а затем какое-то время реализуем, а затем перейдем к чему-то другому.
A Ockershausen: Вы упоминаете детей, это первый раз, когда вы упоминаете … У вас были дети после Dips, верно?
Диана Мэйхью: Да.
A Ockershausen: Вы живете какое-то время и у вас трое детей?
Работающая мама
Дайана Мэйхью: У меня четыре.
A Ockershausen: Теперь у вас их четыре?
Диана Мэйхью: Четверо и двое внуков. Двое внуков.
A Ockershausen: Вы слишком молоды, чтобы иметь внуков.
Дайана Мэйхью: Я знаю.
A Ockershausen: Я в это не верю.
Дайана Мэйхью: Ничего страшного, я начала, когда мне было 12.
A Окерсхаузен: Дженис и я знали вас так долго . .. ни в коем случае. Вы так много сделали для «Нашего города», и, как отмечает Дженис, вы все время носите розовое.Это так важно. Вы делаете заявление, когда мы видим вас, и мы видим вас много. Вы делаете много чего помимо этого мероприятия, верно? Вы сохраняете высокий профиль.
Участие в сообществе
Дайана Мэйхью: Что ж, я стараюсь оставаться в обществе и помогать. Мое любимое дело — наставничество, наставничество молодых людей —
A Ockershausen: Безусловно.
Диана Мэйхью: — дать совет. Я просто делюсь своим опытом, просто важно делиться своими ошибками как своими-
A Ockershausen: На своих ошибках вы учитесь больше, чем на своих успехах.
Дайана Мэйхью: Верно, поэтому мне нравится это делать. Я работаю с Клубом мальчиков и девочек Большого Вашингтона. . .
A Ockershausen: Я знал это.
Diana Mayhew: Другие проекты по городу.
A Ockershausen: Хорошо помните, у нас был очень активный полицейский Клуб мальчиков и девочек, когда мы потеряли полицию, но, выросшие в Клубе мальчиков, зная это так хорошо и участвуя, я знаю, что вы сделали, и я знаю, насколько важен этот клуб.Мы обслуживаем много детей в этом городе, клубе мальчиков и девочек. Я знаю это.
Дайана Мэйхью: Я занимаюсь советом по женскому лидерству, который занимается сразу несколькими проектами, и прямо сейчас мы работаем над программой «Бесстрашные девушки» и «Бесстрашные лидеры».
A Ockershausen: У нас было несколько филиалов, с которыми я работал в том филиале Ричарда Инглиша на Беннинг-роуд, и одно из тех действий, которые мы сделали с молодыми женщинами в этом районе … и все это было афроамериканцем, это было этот район, вот что это такое.У нас были уроки, уроки кулинарии для женщин, которые воспользовались этим, чтобы научиться готовить, потому что большинство из них выросли на фастфуде.
Дайана Мэйхью: О, это здорово.
A Ockershausen: Они тоже не умели делать покупки. Покупки — это то, чему вы должны научиться, и вы узнаете это, только когда вы это сделаете. Эти дети выросли в фаст-фуде, поэтому они не делали покупок, а просто заходили и получали то, что хотели. Клуб мальчиков и девочек очень помог этому району.Я не знаю, существует ли программа до сих пор, но вы понимаете, что я имею в виду, говоря о помощи молодым людям.
Дайана Мэйхью: Да, это так важно. Опять же, мне иногда жаль, что я не был пятью разными людьми, поэтому, если бы мне пришлось заняться чем-то еще, я бы сделал это, помог бы детям в действительно молодом возрасте понять их карьерные интересы и начать исследовать, даже в старшей школе, в средней школе. школа… начать изучение-
A Ockershausen: Никогда не рано.
Дайана Мэйхью: Справа.Начать изучение-
A Ockershausen: Никогда, никогда не рано.
Дайана Мэйхью: — что там.
A Ockershausen: Я где-то читал, и я не уверен, что это было в Post, но, возможно, это было в Wall Street Journal, но чтобы молодые люди, особенно молодые женщины, понимали необходимость финансовой информации. Надо понимать цену деньгам. У многих молодых людей этого больше нет. У нас с тобой было это, потому что мы выросли в Нашем Городе.
Дайана Мэйхью: Верно.
A Ockershausen: Но теперь я понимаю, насколько важно понимать, как обращаться со своими деньгами, и молодые люди научились этому в раннем возрасте. Это была чья-то идея, надеюсь, сработает, потому что им нужна помощь.
Что ж, это Дайан Мэйхью, и мы собираемся сделать здесь перерыв. Это Энди Окерсхаузен из «Нашего города», мы вернемся на Фестиваль цветения сакуры.
[GEICO Commerical] Диктор: Вы слушаете любовный совет с Линн.Звонящий, вы в эфире.
Карл: Привет, Линн, давний слушатель, звонящий впервые. Почему, по вашему профессиональному мнению, вы никогда не переводите мои звонки в эфир?
Диктор в эфире: Это Карл?
Карл: Ага, это Карл. Я имею в виду, у нас было несколько свиданий, все было отлично, я подумал. Но… Диктор
: Ну, вы знаете, когда вы переходите на GEICO, вы можете сэкономить много денег на страховании автомобилей.
Карл: Хорошо, круто!
Диктор в эфире: Вы должны им позвонить!
Карл: Хорошо.
Диктор: GEICO, потому что экономия 15% и более на автостраховании — всегда отличный ответ. [Конец рекламы]
Диктор: Вы слушаете «Наш город».
A Ockershausen: Это Энди Окерсхаузен, это Наш город. Мы разговариваем с Дайаной Мэйхью, главой Национального фестиваля цветения сакуры. Когда это началось? Когда начался фестиваль? Я знаю, что ваша карьера началась недавно, но она началась очень давно.
История: Фестиваль цветения сакуры
Дайана Мэйхью: Я вернусь еще до фестиваля … деревья были подарены Вашингтону Д. C. 105 лет назад мэр Токио в Вашингтоне, округ Колумбия, Хелен Тафт сыграла в этом большую, большую роль, так что это было в 1912 году. В 1927 году существовал первый фестиваль, и он начался с празднования пары дней со школьными детьми. постановка посадки деревьев и пара других праздников прямо на набережной.
A Ockershausen: Я помню, что одно время было много враждебности с японцами, и для этого была причина, но до Второй мировой войны между двумя странами были цветущие сакуры и прекрасные отношения. .Японцы очень хорошо относились к Америке, и они, безусловно, были… идея фестиваля цветения сакуры, что… но мне кажется, что они были достаточно умны, чтобы экспортировать цветы сакуры по всей стране. Сейчас во многих городах проходят фестивали цветения сакуры. Не с чем сравнивать.
Дайана Мэйхью: Верно, я думаю, что в то же время эти оригинальные деревья были подарены Нью-Йорку. Так что в Бруклинских садах тоже есть одни и те же деревья.
A Ockershausen: Но они ведь позже вас, верно? Из-за погоды.
Диана Мэйхью: Да.
A Ockershausen: Ваш фестиваль —
Diana Mayhew: Немного —
A Ockershausen: — намного опережает их.
Диана Мэйхью: Да.
A Ockershausen: И все эти годы участия мы поддерживали отношения с Японией после войны. Как будто этого не произошло, но они все же стали участвовать в нас и в Национальном фестивале цветения сакуры.
Диана Мэйхью: Что ж, слава богу.Это прекрасный пример прекрасной дружбы двух стран. Японское правительство, японское посольство очень и очень благодарны за то, что город отмечает этот праздник. На днях посол сказал, что Национальный фестиваль цветения сакуры является крупнейшим праздником США / Японии в мире.
A Окерсхаузен: Вау.
Диана Мэйхью: Итак,
Окерсхаузен: Это невероятно.
Национальный фестиваль цветения сакуры сегодня
Национальный фестиваль цветения сакуры 2017 Художник: 2017 Официальный художник Натурел, уроженка округа Колумбия Диана Мэйхью: — это действительно важно. И снова фестиваль — это, прежде всего, весеннее празднование в Вашингтоне, округ Колумбия, которое делает Вашингтон местом назначения весны, но мы всегда помним о корнях и прославляем культуру Японии, потому что именно там все началось.
A Ockershausen: В дополнение к культурной части, я думаю, что есть отличный развлекательный фактор, который я знаю из нашего города, потому что, участвуя в параде много лет назад на канале 7, мы были глубоко вовлечены, насколько важно это было для «Нашего города» и для его использования, и мы сделали это на 7 канале.Это было такое развлечение для публики. Парад, поплавки были потрясающими.
Диана Мэйхью: Верно? Мы надеялись продолжить. Мы продолжаем эту традицию, поэтому в этом году у нас будет такое же празднование, конечно, мы постараемся сделать его новым и новым каждый год на проспекте Конституции, но теперь его продолжительность увеличена с нескольких дней до четырех недель, так что у нас есть ключевые-
A Ockershausen: Невероятно, вы это сделали.
Дайана Мэйхью: — четыре якорных уик-энда.
A Ockershausen: Раньше были длинные выходные и танцы, и у них были королевы из всех штатов, которые номинировали поплавок или что-то в этом роде на Парад цветения сакуры. У нас были вечеринки и танцы, и у нас были известные имена Эрнест Боргнин, когда он был одним из самых громких имен в шоу-бизнесе. Он был женат на Этель Мерман, великой артистке, и они должны были участвовать в Фестивале цветения сакуры. Я помню, как ходил на танцы и вечеринки, и это было больше, чем просто парад.
Дайана Мэйхью: И я бы с удовольствием взяла у вас интервью о том, как вы привели этих знаменитостей и как… потому что я просмотрела кое-что из истории.У нас есть библиотека всех старых программ и всех известных… Рой Роджерс, я видел там на днях, Роя Роджерса, президенты были вовлечены —
A Ockershausen: О да, конечно.
Диана Мэйхью: Вы знаете, первая леди традиционно является почетным креслом, и мы продолжили это, но было бы действительно интересно вернуться и поговорить с вами об интересе знаменитостей.
A Ockershausen: Раньше они были большим моргом фотографий и торжеств в газете Washington Evening Star Newspaper Company.Это был владелец 7 канала WMAL Radio. Мы все были вовлечены, и это было важно, потому что это был «Наш город», а «Звезда» — газета «Наш город». Когда-то Пост не был доминирующим, Звезда была, но Звезда была убита телевидением. Из-за того, что пострадали дневные газеты, они не могли доставить газету, это правдивая история. Они вышли из обращения, потому что было очень сложно достать бумаги в пробках. У тебя нет проблем с пробками, а, Диана?
Дайана Мэйхью: Нам нравится рассказывать людям, как они могут сейчас передвигаться.Вы знаете, что циркулятор вращается вокруг приливного бассейна —
A Ockershausen: У вас отличная, отличная атмосфера —
Diana Mayhew: — так что это просто. Метро, опять же, метро перестало вести безопасное движение. Сейчас они работают только над одним разделом, но у нас также есть приложение с Park Mobile, которое вы можете припарковать и зарезервировать заранее. Мы стараемся сделать это как можно проще для людей.
A Ockershausen: У вас есть маршрутные автобусы.
Диана Мэйхью: Но вы знаете, идите вниз.
A Ockershausen: 25, 26, 27 лет назад, может быть, 30 лет назад мы с Дженис начали ходить на фестиваль цветения сакуры. Мы гуляли каждое утро с 5:30 до 6:00 и обходили круг вокруг Приливного бассейна. Мы просто сделали это в рамках нашего совместного взросления в WMAL. Это было так здорово. Бьем толпу. Фактически, один год у них были выключены прожекторы, и мы гуляли по ночам, и у них были прожекторы… они до сих пор так делают на фестивале?
Дайана Мэйхью: Нет, я не думаю, что они так сильно выключают свет по ночам.Я думаю, что там внизу есть прожекторы, но мы не рекомендуем слишком многим людям приходить туда после наступления темноты.
A Ockershausen: Каждый раз, когда мы были там, почти на каждом параде, мы проходили мимо, мы видели, как Диана выступает на телеканале. Так рано утром, верно?
Диана Мэйхью: Да, конечно. Это лучшее время. Мы проводим утренние интервью, но также многие президенты и их семьи приходили рано утром, и им понравилось, чтобы насладиться.
A Ockershausen: Это верно? О, я так рада.
Диана Мэйхью: Миссис Буш любила делать это по утрам.
A Ockershausen: Это здорово для нашего города, а фестиваль цветения сакуры — это наш город. Это Энди Окерсхаузен, а это Наш город. Я разговариваю с Дайаной Мэйхью и скоро вернусь.
[Рекламные ролики] Адвокат Майк Коллинз: Вы все еще обещаете себе или своему супругу обновить свое завещание и составить хороший базовый план недвижимости? Вы, наконец, готовы убедиться, что не оставили после себя беспорядок, чтобы ваша семья могла навести порядок? Дайте мне всего два часа, и я покажу вам, как это сделать.Я адвокат, Майк Коллинз, ведущий радиопрограммы «Ораторское искусство». Приходите на мой семинар, и я научу вас всему, что вам нужно знать о завещаниях, трастах, налогах, завещании, а также о том, как хранить деньги в своей семье. Зарегистрируйте сейчас mikecollins.com, и я даже откажусь от платы за обучение. Это mikecollins.com.
Тони Сибел: Привет, Тони Сибел, здесь, чтобы рассказать вам о ресторане Tony and Joe’s и Nick’s Riverside Grill в гавани Вашингтон в Джорджтауне. Эффектный новый ресторан. Мы потратили много времени на восстановление. Тебе это понравится.Это действительно фантастика. Для получения любой информации вы можете зайти на сайт tonyandjoes.com. Это будет замечательный опыт для всей семьи. Позвоните по телефону 202-944-4545, чтобы сделать предварительный заказ. Все потрясающе. Вы должны спуститься и поесть чудесной еды. [Конец рекламы]
Диктор: Вы слушаете наш город с Энди Окерсхаузеном, представленный вам компанией Best Bark Communications.
A Ockershausen: Это Энди Окерсхаузен, Наш город, я разговариваю с Дайаной Мэйхью, которая проводит Фестиваль цветения сакуры, который является фестивалем номер один в городе Вашингтон, если не номером один во всей стране, Ди, потому что другие города пытались скопировать нас, но им это не сойдет с рук, потому что у нас есть Дайана Мэйхью.
Дайана Мэйхью: И много других замечательных людей в этом городе, которые продвигают и любят это.
A Ockershausen: Это оживляет Наш город, и вы не смогли бы сделать это без добровольцев, верно?
Дайана Мэйхью: О, конечно.
A Ockershausen: Невозможно запустить его.
Национальный фестиваль цветения сакуры зависит от волонтеров
Диана Мэйхью: Нет, это так зависит от волонтеров. Люди, которые ставят часы, часы и часы не только во время фестиваля, но и в течение всего года.2017 год — это фактически 90-летие первого фестиваля.
A Окерсхаузен: Вау.
Diana Mayhew: Итак, если вы можете себе представить, кто бы мог подумать, что подарок 105 лет назад в виде этих деревьев теперь станет величайшим весенним праздником нации и принесет столько радости, драгоценных моментов и воспоминаний стольким людям.
A Ockershausen: Когда Торговая палата стала сотрудничать с Бюро конференций или Бюро посетителей? Я помню, что 50 лет назад —
Диана Мэйхью: Верно, как я собирался сказать, я думаю, это были 60-е годы —
A Окерсхаузен: Они участвовали?
Дайана Мэйхью: Думаю, да. В то время не было Совета по торговле и конвенции, это была одна группа, была одна организация.
A Ockershausen: Clarence Erata.
Диана Мэйхью: Точно, Кларенс Эрата, мы тоже знаем Кларенса от дипломатов.
A Ockershausen: Мы выросли с Кларенсом, и я вспоминаю… они спустились, они взяли группу в Новый Орлеан, чтобы изучить парад…
Дженис Окерсхаузен: Марди Гра?
Кларенс Эрата | Барри Керн | Служба национальных парков
A Ockershausen: Парад Марди Гра, чтобы посмотреть, что происходит, и так далее, и они не хотели пить и все такое, но им понравилось то, что они узнали.Вот почему они привлекли Channel 7, мы говорили о таланте, который мы смогли привлечь, но это было хорошо для нашего города, это было хорошо для Channel 7, это было хорошо для Звезды, нашего владельца, владельца WMAL TV.
Дайана Мэйхью: А Барри Керн из Нового Орлеана действительно участвовал в параде Службы национальных парков. Они оказали огромную услугу Службе парков, 100-летнему юбилею, потому что, конечно, у нас не было бы ничего этого без Службы национальных парков | Центр города BID
A Ockershausen: Они заставляют это звучать хорошо.
Диана Мэйхью: Они заботятся об этих деревьях.
A Ockershausen: У меня было так много друзей в парковой службе, и имена, которые ходят … они сейчас крутятся в моем мозгу, но руководители местной парковой службы были так важны для «Нашего города» и всего, что они делали. Одна из вещей, которую я заметил, и я очень горжусь, если это, Диана, это… ваш фестиваль и все остальное продолжается, Служба парков поддерживает этот город в чистоте.
Дайана Мэйхью: Совершенно верно.
A Ockershausen: Они хранят наш город … Я видел вечеринки в центре города, а потом вы можете увидеть, как там убирают парковую службу.
Дайана Мэйхью: Совершенно верно. И теперь у нас есть все заявки. Теперь у нас есть все заявки в городе, которые начались с Downtown BID 20 лет назад. Это тоже помогает. Это делает наш город прекрасным местом для жизни.
A Ockershausen: О, ставки были невероятными, и вы были потрясающими. Что ж, чего вы ждете в будущем, просто большего и веселого фестиваля?
Взгляд в будущее
Дайана Мэйхью: Вы знаете, мы ищем стратегический подход.Очевидно, что этот фестиваль необходимо поддерживать в будущем, поэтому мы надеемся, что люди, прежде всего, работают с Национальным фондом, чтобы помочь поддержать деревья, номер один, но для фестиваля требуется деревня. Для этого нужны наши сотрудники, волонтеры, все спонсоры и город. Ему 90 лет, поэтому мы должны сохранять его свежим и новым. Каждый год он должен быть творческим, он должен… мы хотим, чтобы жители продолжали получать удовольствие. Мы не хотим, чтобы они уходили, прятались и говорили: «Ух, давай подождем, пока не уйдет весь трафик. «Какие особые мероприятия мы можем привлечь к местному сообществу? Самое замечательное в том, что задача фестиваля — вывести празднование за пределы цветения и приливного бассейна по всему городу и во всех районах.
A Ockershausen: И вы это сделали.
Диана Мэйхью: Да.
A Ockershausen: У вас действительно есть, несмотря на проблемы с дорожным движением, которые вам не принадлежат, движение создается людьми, а не автомобилями, вы это понимаете.
Диана Мэйхью: Да.
A Ockershausen: Если бы у вас не было машины, у вас не было бы проблем с дорожным движением. Но, Диана, ты так хорошо справилась, и я так горжусь нашим городом и так горжусь тем, что связан с тобой и всем, что произошло с Советом по торговле, что я вырос на конвенциях и знаю, что это такое. И увидеть, что … вы этим воспользовались, и это так важно для того, что вы сделали.
Дайана Мэйхью: Спасибо, но опять же, я должен сказать, что это . .. все в городе любят этот фестиваль и поддерживают его.Это такая совместная работа. Это настоящий труд любви нашей команды.
A Ockershausen: Ну, я уверен, что ты не спишь хотя бы месяц, но ты все еще хорошо выглядишь, ты все еще прекрасно выглядишь в розовом, и мы очень ценим тебя, Ди. Мы с нетерпением ждем будущего многих, многих фестивалей, и я надеюсь, что вы всегда будете их главными.
Диана Мэйхью: О боже, спасибо вам большое. Для меня большая честь быть частью вашего города —
A Ockershausen: Спасибо.
Дайана Мэйхью: — звездный состав.
A Ockershausen: Вы — часть нашего города, Ди. Это Энди Окерсхаузен, это Наш город, и мы очень ценим вас, и мы ценим Национальный фестиваль цветения сакуры.
Диктор: Вы слушали наш город, второй сезон, представленный GEICO, любимцем нашего родного города, с ведущим Энди Окерсхаузеном. Новые серии «Наш город» выходят каждый вторник и четверг. Напишите нам свои комментарии или предложения.Смотрите нас на Facebook или посетите наш веб-сайт по адресу ourtowndc.com. Особая благодарность Кену Хантеру, нашему техническому директору, и WMAL Radio в Вашингтоне, округ Колумбия, за размещение нашего подкаста. Благодаря GEICO 15 минут могут сэкономить 15% и более на страховании автомобиля.
Национальный фестиваль цветения сакуры вернется лично весной 2022 года
Национальный фестиваль цветения сакуры вернется этой весной в прямом эфире и лично после двух лет превращения в виртуальный и гибридный из-за пандемии COVID-19, объявили во вторник официальные лица.
“D. C. открыт. Мы через многое прошли, но мы открыты », — сказала мэр округа Колумбия Мюриэл Баузер, выступая на мероприятии в Hamilton Live. «Цветение сакуры было ярким пятном в несколько унылых дней и прекрасным напоминанием о надежде, которую они вдохновляют, и о чувстве обновления, которое они воплощают.”
Знаковые события весеннего праздника, такие как церемония открытия, фестиваль цветущих воздушных змеев, вечеринка с розовыми галстуками и парад, вернутся лично в наступающие март и апрель.
«Мы позаботимся о том, чтобы Д. C. продолжает владеть весной », — сказала Дайана Мэйхью, президент Национального фестиваля цветения сакуры. «Местные жители и гости будут приглашены отпраздновать искусство, еду, развлечения и красивые вишневые деревья, поддерживая экономическое восстановление Вашингтона, округ Колумбия».
«Конечно, безопасность и здоровье станут частью наших главных приоритетов при создании наших мероприятий», — сказала она, добавив, что в разработке находятся и другие планы.Например, она сказала, что в дополнение к фестивалю воздушных змеев Blossom на Национальной аллее по всему региону будут организованы «карманные парки» небольших фестивалей воздушных змеев, чтобы соответствовать разным уровням комфорта участников фестиваля при собирании толп.
г-жаМэйхью сказал, что на данный момент план состоит в том, чтобы требовать доказательства вакцинации от COVID-19 для мероприятий фестиваля в закрытых помещениях. Она сказала, что фестивальные мероприятия будут соответствовать текущим руководящим принципам общественного здравоохранения, чтобы люди были в безопасности.
«Мы надеемся вернуть все в полном объеме», — сказала она.«Мы планируем это, и, очевидно, будут некоторые альтернативные планы и другие альтернативы, чтобы люди могли наслаждаться разными способами».
По словам г-жи Мэйхью, в 2020 году фестиваль был закрыт на девять дней из-за пандемии COVID-19, и многие мероприятия транслировались в прямом эфире. В прошлом году фестиваль предлагал гибридные мероприятия с онлайн-просмотром и небольшие личные мероприятия.
Во вторник участники фестивалятакже представили официальные работы весеннего праздника, выполненные местной художницей Леей Крейги-Маршалл. На этом цифровом изображении изображены бабочки-монархи, порхающие среди цветущей сакуры, на фоне монумента Вашингтона и Мемориала Джефферсона.Ее работы будут выставлены на протяжении всего фестиваля.
«Замечательно использовать мое искусство и видеть его более широкой аудиторией», — сказала г-жа Крейги-Маршалл, жительница Брансуика, штат Мэриленд. «Я просто хочу, чтобы мое искусство доставляло радость. Так что иметь возможность приносить радость тысячам, миллионам людей — это прекрасно.”
«Я думаю, что мы вернулись в место радости в Вашингтоне, округ Колумбия, и в стране в целом после того, как некоторое время не испытывали такой радости», — добавила она. Она сказала, что на ее работах бабочки-монархи среди цветущей сакуры напоминают о том, что красота мимолетна.
Уроженец Фолс-Черч был также одним из 25 художников, выбранных для написания скульптуры «Искусство в цвету гигантской вишни» под названием «Датчанин Журавля».«Картина теперь постоянно установлена в церкви Ward Memorial AME в приходе 7.
Национальный фестиваль цветения сакуры пройдет с 20 марта по 17 апреля, а парад состоится в субботу, 9 апреля, на проспекте Конституции. Ежегодное мероприятие посвящено подарку в 1912 году 3000 деревьев сакуры от мэра Токио Юкио Одзаки округу. и прочная дружба между народами США и Японии, сообщается на сайте фестиваля.
Церемония открытия в Warner Theater состоится 20 марта, а фестиваль Blossom Kite Festival на территории монумента Вашингтона — 26 марта. 16 апреля на Capitol Riverfront состоится «Petalpalooza», а в Tidal Basin состоится встреча и выступление. стадия в будние и выходные дни, совпадающая с пиком цветения.
Цветение сакуры обычно достигает пика цветения между последней неделей марта и первой неделей апреля.Пик цветения наступает, когда 70% цветков вишни Ёсино распускаются.
Цветки достигли пика своего расцвета уже 15 марта в 1990 году и 18 апреля 1958 года из-за «необычайно высоких или низких температур», по данным Службы национальных парков.
Деревья Ёсино обычно цветут несколько дней в зависимости от погодных условий. NPS заявляет, что предсказать пик цветения более чем на 10 дней вперед практически невозможно.
В Сан-Франциско, самый дружелюбный контекст джаза со времен 40-х.
«Может быть трудно играть, когда люди не обращают внимания», — сказал Грэм Конна, пианист, возглавляющий авантюрную интеллектуальную группу под названием Sour Note Six.» Но хорошо то, что, хотя в большинстве мест царит социальная атмосфера, где люди просто хотят быть ближе к музыке, но не хотят уделять ей много внимания, есть и другие места, куда можно пойти, где есть аудитория. готов слушать. Так что вы получаете много работы и благодаря ей можете стать лучше как музыкант ».
Отчасти рост джаза в Сан-Франциско является результатом новых клубов, созданных молодыми предпринимателями, стремящимися добавить тонкую атмосферу. к своим местам, которые являются обеденными клубами, частично музыкальными комнатами.Группы были сформированы для удовлетворения спроса. Джаз был парфюмом, и традиционно либеральная эстетика Сан-Франциско позволяла проводить всевозможные эксперименты.
«Сейчас мы находимся на одной из стадий, когда к музыке проявляет интерес молодая аудитория», — сказал г-н Клайн, работающий музыкант, прежде чем он помог организовать фестиваль. «Вы посмотрите на список развлечений в Bay Guardian, и увидите, что джаз и блюз занимают больше места, чем поп и рок. Пять лет назад это было неправдой. Это может быть наивно, но на самом деле это музыка сообщества, как, может быть, то, что происходило в Нью-Йорке на 52-й улице в 1940-х годах.»
В некоторых клубах есть грув-музыка с группами, использующими хип-хоп и танцевальные ритмы, или более старые стили ритм-энд-блюза, которые вписываются в очарование города 1940-х и 50-х годов. Другие более мейнстримные. Несколько клубов, в том числе Venue 9 и Radio Valencia Cafe в Сан-Франциско и Beanbender’s в Окленде, специализируются на музыке, основанной на свободной импровизации.
«Здесь есть и хорошее, и плохое, — сказал Дэйв Эллис, тенор-саксофонист, который достиг национальной известности в составе трио под названием Charlie Hunter Group из Сан-Франциско.» Свобода позволяет экспериментировать и делать то, что вы хотите. Но усвоить традицию, по-настоящему научиться играть хорошо, без переезда в Нью-Йорк сделать это практически невозможно. Но качество жизни здесь настолько хорошее, и здесь так много работы, что трудно уйти ».
Festival del contesto di Diana Cherry. Apertura del Festival Internazionale IV del moderno coreografia «contesto
Фотография: Dr.
.14 ноября 2016 года в Mosca ha aperto la quarta stagione Festival internazionale del moderno coreografia «контекст.Диана Вишнева. «Per la prima volta, molti dei quali hanno visto il pubblico russo per la prima volta, Presentarono le Principal squadre straniere nel mondo.
Il festival è tenuto per la prima volta nelle mura di uno dei più antichi teatri Musicali di Mosca — nel музыкальный театр. К. С. Станиславский и В. Л. Немирович-Данченко. Alla sera, il Trupper di Losanna «Ballet Moris Bezhar» представляет lavoro del suo fondatore Maurice Bezhar im Chambre Séparée e, per la prima volta in Russia, la produzione del suo attuale aristico Gilles romano «Blues Blues».La Principale compagnia aerea American Alonzo King Lines Ballet исполняет танец для скрипки с музыкой И.-С. Баха. Новое имя для России — Театр танца в Люцерне имеет самые последние произведения Джорджа Райши, ритмы и ритмы, созданные специально для этого фестиваля. Uno degli eventi chiave della serata era la formulazione del grande Matus EK «Topor» (AX) eseguita da un danzatore eccezionale e musica del coreografo Ana Laguna e Ivan Azheli.Il lavoro è stato mostrato for la prima volta in Russia.
Специально спеттаторы и лунги в исполнении Дианы Вишневой эпохи Моска и необычной балерины Франции Орла Дюпона Дюпона. Этот дуэт представляет формулу корографа Охад Наарин Б / Олеро. Для русского специалиста, это состояние является первоосновой сочинения страординарии леттура делла знаменитого сочинения Мориса Равеля.
Ancor Prima dell’apertura ufficiale del Festival, ha avuto luogo una master class for ballerini Professionisti.12 ноября в музыкальном театре. К. С. Станиславский и ВЛ. И. Немирович-Данченко Педагог-наставник Ильяр Эльзра, выступивший в качестве одной из лучших технических новинок Гаги, лингваджо деи движущегося, который свел знаменитого корографа Охада Наарина. Insieme ad altri partecipanti, мастер-класс — это визитная карточка фестиваля Diana Vishnev и художественное руководство оперы Parigi Orel Dupon Dupon.
Для первой волны истории фестиваля, на улице Сан-Пьетробурго.Кинематографическая программа Терра Нелла Капитале дель Норд — это аперта национальной школы балета Канады для балерин и солидный гала гала балет в истории Мариинского театра.
Фестиваль «Конкурс. Диана Вишнева в Москве и Сан-Пьетробурго 14 и 19 ноября 2016 года. Программа выступления — выступление руководителя группы Даллы Свезии, Дай Паеси Басси, Далла Свиззера, из Канады и Дагли Стати Унити, после финального конкурса» di giovani coreografi, incontri creativi, мастерская, classi master e imagini cinematografiche.
Mosca, 14 ноября — РИА Новости. Il lunedì nel teatro musicale. Станиславский и Немирович-Данченко аперто аперто международного фестиваля современного кореографии «Контекст. Диана Вишнева», который находится в Москве и Сан-Пьетробурге до 19 ноября.
«Балет Москва» представила первую премьеру сцены «Луна напротив» Театр «Балет Москва» после премьеры новой постановки с полной новой программой, посвященной современной модерне. Это балет «Луна напротив», созданный Андреем Пимоновым для музыки Джона Адамса.Nel programma — перформанс руководителя группы Далла Свезиа, Даи Паэси Басси, Далла Свицзера, из Канады и других стран, последний финал соревнований по Coreografi, творческие мастерские, мастерская, классные мастера и imagini cinematografiche. Piattaforme неизменны для фестиваля римского ун-центра гоголя и электро-татра «Станиславский».
«Quest’anno, il» contesto «espande la sua geografia. Si terrà non solo a Mosca, ma anche nella mia città natale, nella fase storica del Teatro Mariinsky», ha detto l’apertura del direttore dell’arte del Festival Диана Вишнева.- Ho da Lungo Tempo progettato per portare il festival a Pietroburgo per molto tempo., Quindi sono molto content di averlo gestito, in molti modi grazie al sostegno di Валерий Гергиев. Уно основных вечеров фестиваля сара l’arrivo di Tappetini Eka e Ana Laguna. Un coreografo eccezionale non ha ancora annunciato il completamento di una carriera, quindi per noi un onore speciale, который принимает большинство своих последних продуктов, которые могут быть e Musea Ana Laguna presenteranno.
Спеттаторы Mosca saranno в современной современной труппе балета Морис Бежар.Самая большая команда балета своего создателя Мориса Бежара «Im Chambre Séparée» и для первой вольты в России, ведущая «Цвет блюза», пришедшая на смену маэстро Жиля Романа, луна-победительница. Театр балла Люцерны, ведущий последнего творчества Джорджа Ришала «Up / Beat», представлял собой «Соло» из «Chamoodim», созданный специально для фестиваля «Контекст. Диана Вишнева». Ана Лагуна существует в дуэте с Иваном Аучели, не содержащим формул таппетини EK «Topor» (AX).
В день 110-летнего юбилея Дмитрия Шостаковича, американская американская актриса Алонзо Кинг, художественный руководитель балетной труппы Алонсо Кинг Лайнс, представляет балет на фестивале, исполняет все произведения русского композитора. Самая большая труппа из «Терренского квинтета» и «Концерт для скрипки».
Нелла капитале дель Норд, Интрованс Труппа прибывает для первой вольты, играет в «контесто, Диана Вишнева». Gli olandesi mostreranno due produzioni: «Cantata» e «in Memoriam».Коллектив национальной школы балета Канады, выступающий в роли ведущего «Entra», был создан Азуром Бартоном для Михаила Барышникова.
Специальное выступление для специалистов Москвы и Сан-Пьетробурго, подготовленных для танцев Дианы Вишневой, — это все, что касается странной балерины Франции Орла Дюпона Дюпона, ведущего Coreografo Охад Наарина «B / Olero».
Uno degli eventi chiave del festival, sarà la finalale del concorso dei giovani coreografi, che si terrà il 16 ноября, il 17 novembre sulla scena degli elettrotheater Stanislavsky.Sei partecipanti saranno presenti il lavoro: Софья Гайдукова, Павел Глухов, Мария Сюкаева, Ольга Васильева, Римма Пипоян, Алексей Бутко. «Принципиальная конкуренция и состязание современной науки в России. Собрание научных достижений осмеливается создать корографическую возможность для реализации идеи лоро, создать новую суть критики». , Afferma il curatore di La Compettizione, l’insegnante del teatro Bolshoi Анастасия Яценко.
Винчиторе дель конкорсо ди giovani coreografi рисовые унa соввенционе для uno stage в uno dei принципиальные туби stranieri. Oltre al premio major, per la prima volta nel quadro del «contesto. Diana Vishneva», uno dei partecipanti alla comptizione рисование в simpatia del pubblico — sarà fornito dal Festival del Festival «Intellectual Club 418».
Come parte del Festival Internazionale, una serie di incontri creativi di contesti creativi saranno lanciati в формате aperte con eccezionali coreografi e ballerini di arte, carriera e vita.15 ноября в Гоголь-центре sarà Contextspeaks: «Conversazione con coreografa. Матс Эк и Самуэль Вюрстен». Durante la serata, это была премьера фильма-балета Eka «Place» (Место), это была премьера фильма-балета Eka «Place» («Место»), который был опубликован в прямом эфире. Балет создан специально для Михаила Барышникова и Аны Лагуна.
Quest’anno, эта образовательная программа является разработкой для профессионалов, которые предназначены для общего пользования. Per la prima volta al festival, si terrà una serie di семинар.VITA CLASKOW, создатель современной корейской литературы и создатель проекта, основанный на различных точках зрения, классическая критика танцев. Театральная фотография Марка Олиха демонстрирует качество исполнения балетных шоу. Truccatore professionalale e Beauty-Blogger Elena Krygina aprirà i segreti del trucco del palcoscenico. Per ballerini e coreografi, si terranno classifiche del Principale direttore straniero della danza contemporanea.
В кинематографической программе я снимаю лучшие современные корографические и грандиозные балерины.Я участвую в Kinokartin erano tali maestri: Король Алонсо, Саша Вальц, Бенджамин Милле, Охад Наарин, Матс Эк, Рудольф Нориев, Михаил Барарышникова и Ана Лагуна.
«В центре внимания переводчика фильма, который был создан в соответствии с его типографией. Специально для публики, в некоторых случаях, когда используется классический стиль, а также различные образцы современной современной сонографии». Che il pubblico Si application, a volte non sapendo nemmeno il nome dei creatori del nuovo capolavoro.Confrext cdcs для того, чтобы сделать это лучше всего: da cui является естественным творческим методом квестов coreografi, cosa stavano lavorando mentre lavorano. Соло и фан-документальный фильм. «Вы можете указать этот процесс без искажения», в котором находится центр разработки фильмов Центра документального кино Софьи Капковой.
Filmcases si terranno a Mosca (CDK) e San Pietroburgo (Angletter).
Ascia come filosofia di amore
Международный международный фестиваль современного искусства Coreografia Диана Вишнева è già trascorso la quarta volta.Знаменитая балерина — один из создателей и арт-директор. Фестиваль Era Questo для того, чтобы стать одним из самых значимых форумов современного мира, в котором нет ничего страшного, и да, если вы хотите, чтобы не соло в Моска, а также в Сан-Пьетробурго. Discorsi dei Principal team di Francia, Svezia, Paesi Bassi, Svizzera, Canada e Stati Uniti … e un altro concorso di giovani coreografi, imagini cinematografiche, incontri creativi, lezioni di master, lezioni … — Все публичные выступления » контесто «квест’анно.
Ана Лагуна и Иван Аучели без балета Эка Акс. Фото fornita dal servizio stampa del festival /
Soprattutto nel merito della ciliegia, vale la pena mettere l’organizzazione del labratorio или concorso di giovani coreografi, così come lo scorso anno nel treno elettrico. Это одна часть наиболее полезной и необходимой для фестиваля, соблюдая правила и участвуя в этом событии, особенно в соответствии с нормами нормального климата, не вызывающими сомнений…
Дэй 6 туров квалификации корографов, финалистов (больше участников, чем 70 (!) Кандидатов) Атт. Anche la citazione di Frank dal gioco, Angela Velzhokage «Park» (e oltre ai baci, anche la stessa musica di Mozzart è usata), l’autore del suo priordente capo nella stanza «Benedetto» и usato nella stanza della sua amica, riveland Un talento chiaro, pensiero coreografico non standard e la cosa pi importante almeno alcune abilità di regia, quasi completetamente assente da altri concorrenti.Lavoro peculiare sotto il nome di lingua «oggetto t.l.o.» Представляем в этом соревновании и кореографе Москвы Павел Глухов. Нарисованный от руки призыв к общению с общественностью для первичного партнерства для прима-вольта. Perché una vittoria della giuria ha assgnato un numero piccolo e inutile «la stanza» del coreografo di San Pietroburgo Ольга Васильева очень сложно. Si può solo affermare che la vittoria sulla concorrenza dello scorso anno ha beneficiato chiaramente da Константин Семенов, аль ди фуори делла соревнования, че, не квадро дель лаборатории, иль суо новое лаворо «Андантино».Dormi una farfalla. «Si può vedere che il lavoro del coreografo diventa pi migativo, si sviluppa gradient guadagnando la propria sottolineatura.
Международная программа фестиваля эры диверсо. На стадионе центра Гоголя, в американской корейской труппе Алонзо Кинг — артистическое руководство балетной труппы Алонсо Кинг Лайнс — в один из 110-летних юбилейных дней Дмитрия Шостаковича, представленных в балетном исполнении для всех русских композиторов. Для прима вольта, пришедшего в Россию, труппа имеет большую часть производства из 8 минут «основы летописи» с мотивами духовной музыки, кристиана, мусульмана и тибетана.La coreografia sofisticata che utilizza molto la plastica, ma assolutamente priva di sessualità, praticamente nuda (основной костюм дель palcoscenico: sciogliersi su ballerini e costumi da bagno sui danzatori) I corpi femminili e maschili minuti no permessao di . Poi le combinazioni di danzatori divancturing sono state chiaramente ripetute, stancando la loro prevedibilità e monotonia. Allo stesso tempo, la coreografia del secondo balletto non era molto diversa dal balletto «Шостакович».
Главный фестиваль «Естественная эпоха» Легендарной труппы Лозанны Мориса Бежара, который является вторым официальным лицом Сераты. Вы можете сыграть свою знаменитую компанию во всем мире, когда вы участвуете в этом фестивале, но не участвуете в этом фестивале, лимитандо соло Па де де Даль балет «Вена, Вена, la città del mio sogno» al GALA КОНЦЕРТНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ. Я балерины Бежаровски лучше всего в questo senso hanno mostrato un paio di giorni a San Pietroburgo al festival «Dyagilev.PS .. Per quanto riguarda la coreografia dell’attuale лидера, l’alloggiamento dell’atto della труппа романа, балетная труппа «Come dalla luna che abbassa», труппа Beshar, представленная в России, poi in questa formazione potrebbe essere ammirato solo dalla Favro ed Elizabeth Ros, из-за труппы Anche i tempi di Bejar, che non erano confusi con il tempo ipnotismo, lusso e fasino della loro danza.
Еще больше ощущений от фестиваля эпохи участия в коктейлях EKA.Questa coreografia non poteva causare alcuna delusione, сказка энергия и сказка эпохи потере да лей. Рассмотрим, что я tappetini EK sostituiti con il palco e composti a nuovi, e anche per dare il permesso di affittare ancora il lavoro di un vecchio, mostrando l’apertura e la chiusura del festival della sua ultima ascia da bal («Topor») difficile За соправвалутаре …
Сюжет музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко Хажниковский и уомо анциано (Иван Аужели), уна вера ascia focalizzata и лампада и мандрини лунги… Reale, Distintamente udibile e annegamento di всех других слухов о нокауте — L’unica nota del prologo Di questa storia Piercing giocava sul palco con due artisti anziani. Лей (Ана Лагуна, moglie e musa del grande coreografo) сотто из музыки в стиле Джаззотто, знаменитого как «Adagio» Albini con cinghie ridicole, rotolando e accovacciata intorno a lui, cercando di prestare Attention in Ogni Modo. E di fronte a noi, la loro vita vola … La vita — это composta da collisioni, contraddizioni (come dice Tats EK, spiegando il migrate del suo saggio: «Per lui, tagliare il caso di legna da ardere è un senso pratico, per il suo pesante atto di violenza «) e riconciliazione… la vita pressata in momenti, ma apre la finestra nell’eternità … Dopotutto, in questa camera 15 minuti, in sostanza, una storia su un uomo e una donna e la loro vita passata, in questo Tale non maternità prima Перспектива и кореография, связанные с осложнениями, были обнаружены как сенсорное согласие на большом сакраменто дель Аморе, что портировано, обращаясь к жизни, амико квеста персоне …
с 14 по 19 ноября 2016 года, международный фестиваль современного корейского языка на территории Москвы и Сан-Пьетробурго.Диана Вишнева.
Международный фестиваль современной корейской культуры. Диана Вишнева — это синтез танца и театра. Piattaforma internazionale creativa, una piattaforma unica per giovani di talentuosi coreografi e ballerini. Il primo festival ha avuto luogo a Mosca nel 2013. Il Founder and Art Director del Festival è Диана Вишнева
Nel programma — перформанс руководителя группы Далла Свезиа, Даи Паэси Басси, Далла Свицзера, из Канады и других стран, последний финал соревнований по Coreografi, творческие мастерские, мастерская, классные мастера и imagini cinematografiche.
Per la Prima Volta, Фестиваль «Апертура-дель-Фестиваль» на террасе музыкального театра. К.С. Станиславский е Вл. И. Немирович-Данченко. Лицензия на фестиваль римского ун-центра гоголя и электричества Stanislavsky Electro.
« Quest’anno, il contesto espande la sua geografia. Si svolgerà non solo a Mosca, ma anche nella mia città natale, nella fase storica del teatro Mariinsky , — dice арт-директор фестиваля Диана Вишнева, — Ho pianificato lungo per portare il festival in Petersburg, quindi sono molto contento di averlo gestito, в большинстве моди грация аль состеньо ди Валерий Гергиев.Уно основных вечеров фестиваля сара l’arrivo di Tappetini Eka e Ana Laguna. Un coreografo eccezionale non ha dichiarato il completamento della carriera, quindi è un onore speciale per noi, который принимает самое большое количество sua ultima affermazione, che sua moglie e musa, Ana Laguna presenterà.
Спеттаторы Моска Саранно в Граде Ведере Тре продукции труппы балета Морис Бежар. Самая большая команда балета своего создателя Мориса Бежара — «Im Chambre s? Par? E», для первой волны в России, представляет «colore del blues» e «как далла луна-дель-раффреддаменто» преемника Маэстро, la vita del romanzo.Театр танца Люцерны, выступающий перед последним произведением Джорджа Раислы — «Up / Beat», как «Solo» da «Chamoodim», созданный специально для фестиваля конкурса. Диана Вишнева. Ана Лагуна существует в дуэте с Иваном Аучели, не содержащим формул таппетини EK «Topor» (AX).
В день 110-летнего юбилея Дмитрия Шостаковича, американский корограф Алонзо Кинг -H -H-Хороший руководитель балетной труппы Алонзо Кинг Лайнс — представляет балет на фестивале, исполняет все произведения русского композитора.Самая большая труппа из «Терренского квинтета» и «Концерт для скрипки».
Uno degli eventi chiave del festival, sarà la finalale del concorso dei giovani coreografi, che si terrà il 16 ноября, il 17 novembre sulla scena degli elettrotheater Stanislavsky. Среди участников: Софья Гайдукова, Павел Глухов, Мария Сиукаева, Ольга Васильева, Римма Пипоян, Алексей Бустко . «L’obiettivo Principale della Compettizione è sostenere lo sviluppo della danza moderna в России.Собрание сочинений и осмеливается ли он найти начальную версию возможностей для реализации на собственном пиани, написана в духе, отнесена к критике затрат и предложений матров «, — dice il curatore della concorrenza.
Конкурсные соревнования, проведенные совместно с другими игроками на одной сцене, в главной компании, посвященной марке Guardiano Jaquet Droz. Oltre al premio Principale, per la prima volta all’interno del contesto.Диана Вишнева Участвуйте в конкурсе, участвующем в публичном конкурсе, и участвуйте в партнерском фестивале «Club intellettuale 418».
Nel capitale settentrionale, труппа индейцев, прибывающая для первой вольты, должна быть сделана в рамках конкурса. Диана Вишнева. Gli olandesi mostreranno из-за набора: «Cantata» e «in Memoriam». Коллектив национальной школы Ballet Canada, представивший «Entra», был создан Азуром Бартоном для Михаила Барышникова.
Спектакль специально для специалистов Москвы и Сан-Пьетробурго, подготовленных Дианой Вишневой. Si esibirà con un’eccezionale ballerina francese Orel DuPont. Дуэт, представляющий формулу корографа Охад Наарина «B / Olero».
14, 15 ноября 20:00 Teatro musicale. К. С. Станиславский и ВЛ. Немирович-Данченко И.
Труппа «Балет Мориса Бежара»
Театр танца Люцерна.
Ана Лагуна и Иван Аучели
Nella formulazione di tappetini eka
Диана Вишнева и Орёл DuPont
TROUPE ALONZO KING LINES BALLET
Труппа «Балет Мориса Бежара»
Finale del concorso di giovani coreografi
Сан-Пьетробурго
Национальная школа балета Канады
ТРУПА АЛОНЗО КИНГ ЛАЙНЗ БАЛЕТ
Введение в труппу.
Ана Лагуна и Иван Аучели
Nella formulazione di tappetini eka
Диана Вишнева и Орёл DuPont
Servizio Stampa del Contesto del Festival 2016
foto fornita dal servizio stampa del festival
Coreografia moderna «Contesto. Диана Вишнева.
Фестивальная программа — это участники группы делла Свезия, дей Паеси Басси, делла Свиццера, Канада и дельи Стати Унити, финальная часть согласования Coreografi, творческая мастерская, мастерская, классная мастерская и кинематографическая фотография.
Per la Prima Volta, Фестиваль «Апертура-дель-Фестиваль» на террасе музыкального театра. К.С. Станиславский е Вл. И. Немирович-Данченко. Лицензия на фестиваль римского ун-центра гоголя и электричества Stanislavsky Electro.
Спеттаторы Моска Саранно в Граде Ведере Тре продукции труппы балета Морис Бежар. Команда самого лучшего балета своего создателя Мориса Бежара — «Im Chambre séparée» и для первой вольты в России, представляет «colore del blues» e »как далла луна, маэстро дель Маэстро, Жиль Романа.Театр танца Люцерны, выступающий перед последним произведением Джорджа Раислы — «Up / Beat», как «Solo» da «Chamoodim», созданный специально для фестиваля конкурса. Диана Вишнева. Ана Лагуна существует в дуэте с Иваном Аучели, не содержащим формул таппетини EK «Topor» (AX).
В день 110-летнего юбилея Дмитрия Шостаковича, американский корограф Алонзо Кинг -H -H-Хороший руководитель балетной труппы Алонзо Кинг Лайнс — представляет балет на фестивале, исполняет все произведения русского композитора.Самая большая труппа из «Терренского квинтета» и «Концерт для скрипки».
Nel capitale settentrionale, труппа индейцев, прибывающая для первой вольты, должна быть сделана в рамках конкурса. Диана Вишнева. Gli olandesi mostreranno из-за набора: «Cantata» e «in Memoriam». Коллектив национальной школы Ballet Canada, представивший «Entra», был создан Азуром Бартоном для Михаила Барышникова.
Специальные предложения для специалистов Москвы и подготовки самой Дианы Вишневой.Si esibirà con un’eccezionale ballerina francese Orel DuPont. Дуэт, представляющий формулу корографа Охад Наарина «B / Olero».
Uno degli eventi chiave del festival, sarà la finalale del concorso dei giovani coreografi, che si terrà il 16 ноября, il 17 novembre sulla scena degli elettrotheater Stanislavsky. Sei partecipanti saranno presenti il lavoro: Софья Гайдукова, Павел Глухов, Мария Сюкаева, Ольга Васильева, Римма Пипоян, Алексей Бутко. «L’obiettivo Principale della Compettizione è sostenere lo sviluppo della danza moderna в России.Сводная информация о конкурсе — это основанная на принципиальной схеме возможность реализации идеи, созданная в соответствии с принципами, отнесенная к критике затрат и предложений Матрова «, а также к руководству конкурса по вопросам конкуренции, открытому участию в конкурсе Большого театра, Россия, 9.
Конкурсные соревнования, проведенные совместно с другими игроками на одной сцене, в главной компании, посвященной марке Guardiano Jaquet Droz. Oltre al premio Principale, per la prima volta all’interno del contesto.Диана Вишнева Участвуйте в конкурсе, участвующем в публичном конкурсе, и участвуйте в партнерском фестивале «Club intellettuale 418».
Come parte del Festival Internazionale, una serie di incontri creativi di contesti creativi saranno lanciati в формате aperte con eccezionali coreografi e ballerini di arte, carriera e vita. 15 ноября в Центре Гоголя в ContextsPeaks: «Conversazione con coreografo. Матс Эк и Самуэль Вюрстен». Durante la serata, si terra la premiere russa dei tappetini da film-balletto Eka «Place» (Place), che è stato rimosso nella Транслировать.Балет создан специально для Михаила Барышникова и Аны Лагуна.
Quest’anno, эта образовательная программа является разработкой для профессионалов, которые предназначены для общего пользования. Per la prima volta al festival, si terrà una serie di семинар. VITA CLASKOW, создатель современной корейской литературы и создатель проекта, основанный на различных точках зрения, классическая критика танцев. Театральная фотография Марка Олиха демонстрирует качество исполнения балетных шоу.Truccatore professionalale e Beauty-Blogger Elena Krygina aprirà i segreti del trucco del palcoscenico. Per ballerini e coreografi, si terranno classifiche del Principale direttore straniero della danza contemporanea.
В кинематографической программе я снимаю лучшие современные корографические и грандиозные балерины. Я участвую в Kinokartin erano tali maestri: Король Алонсо, Саша Вальц, Бенджамин Милле, Охад Наарин, Матс Эк, Рудольф Нориев, Михаил Барарышникова и Ана Лагуна.»Разработка фильма в фокусе заданного — корейского языка. Специально для публики, в одном из названий римангона, в стандартном атрибуте классического производства и диффузного или другого применения современной современной корографии». pubblico, это новая программа, созданная с помощью нового имени создателя.Сольный документальный фильм о новом процессе искажения, Комментарий Софии Чапковой, Программа кинематографа, Центр документального кино. Кинокассеты в Москве (CDC) и Сан-Пьетробурго (Angletter Cinema).
Национальный фестиваль цветения сакуры приносит более 100 миллионов долларов для округа Колумбия — CNS Maryland
ВАШИНГТОН — Национальный фестиваль цветения сакуры, недельная культурная феерия, знаменующая приход весны в Вашингтоне, принесла городу от 100 до 160 миллионов долларов экономической активности, по оценке организаторов, после зимнего сезона, омраченного отпусками федеральных служащих. .
Пресс-секретарь фестиваляНора Штрампф подсчитала, что экономический эффект от фестиваля будет таким же, как и в предыдущие годы. Цифры для празднования этого года все еще обрабатываются.
АгентстваCity не располагали конкретными данными о деловой активности в Вашингтоне во время фестиваля, но согласились с тем, что это было важным культурным и экономическим событием.
Эллиот Фергюсон, президент туристического агентства Destination DC, написал по электронной почте, что туризм в целом важен для экономического здоровья столицы страны.Например, в 2017 году туризм привлек в Вашингтон рекордные 22,8 миллиона посетителей. Эти посетители потратили «рекордные 7,5 миллиарда долларов, собрав 814 миллионов долларов в виде местных налогов».
Он добавил, что путешественники поддержали заработную плату районных рабочих в размере 3,1 миллиарда долларов в 2017 году.
В этом году Фестиваль цветения сакуры совпал с региональным чемпионатом NCAA по баскетболу среди мужчин на арене Capital One 29 и 31 марта и Вашингтонским автосалоном с 5 по 14 апреля. Фестиваль проходил с 20 марта по 13 апреля.
«Когда одновременно проводится несколько мероприятий, это создает больше возможностей для бизнеса наших отелей и общества», — написал Фергюсон. В марте он отметил, что округ провел три общегородских собрания, которые принесли Вашингтону 69,8 миллиона долларов.
Известно, чтоотелей, в частности, извлекают выгоду из притока посетителей в Вашингтон и предлагают пакеты и мероприятия, посвященные цвету сакуры.
Линдси Рид, менеджер по маркетингу Capital Hilton, назвала фестиваль «прекрасным временем года для посещения Д.C. ” По ее словам, в фестивале участвуют 66 различных отелей. Hilton был объявлен официальным отелем фестиваля, и гостей угощали дегустацией японского виски, коробками для бенто с японскими угощениями и пакетом «лепестковый пропуск», который включал посещение фестивальных мероприятий и мероприятий.
«Цветение сакуры — это самое главное, что происходит сейчас», — сказала она.
Президент Национального фестиваля цветения сакуры Дайана Мэйхью подчеркнула важность фестиваля и сказала, что ее организация прилагает все усилия, чтобы посетители знали, что фестиваль — это не только цветущие вишневые деревья.
Мэйхью назвал музыку, искусство и еду выдающимися элементами фестиваля и сказал, что фестиваль был нацелен на «празднование весны в Вашингтоне, округ Колумбия». и сделать город «местом назначения весны».
По словам Мэйхью, фестивалю исполнилось 92 года, и он посвящен подарку мэром Токио Юкио Одзаки примерно 3000 саженцев вишни Вашингтону в 1912 году.
На церемонии открытия фестиваля в Warner Theater 23 марта была представлена музыкальная адаптация популярного сериала манга «Sailor Moon.«Фестиваль также включал в себя основные мероприятия, такие как Kite Festival и Petapalooza.
Mayhew оценил ежегодную посещаемость фестиваля примерно в 1,5 миллиона посетителей в год. Из них, по ее словам, около 55 процентов — жители большого округа Колумбия, Мэриленда и Вирджинии.
Хотя фестиваль закончился в середине апреля, тематические фестивальные мероприятия продолжались до конца месяца. Японский композитор Ичиро Нодаира выступил на финальном концерте фестиваля в Центре Кеннеди 25 апреля, а компания District Winery провела ежегодную вечеринку с розовым напитком на Военно-морской верфи 28 апреля.
Контекст фестивалю Диана Черри. Вернисаж IV. Medzinárodného festivalu súčasnej хореография «Kontext. Диана Вишнева. Преквапение Дианы Вишневой
От 14. до 19. ноября 2016 года в Москве на Петрограде ускоренный фестиваль современной хореографии КОНТЕКСТ. ДИАНА ВИШНЕВА.
Medzinárodný festival súčasná choreografia КОНТЕКСТ. Диана Вишнева je syntézou tanca a divadla. Kreatívna medzinárodná platforma, jedinečná platforma pre mladých talentovaných choreografov a tanečníkov.Первый фестиваль в Москве в Москве в 2013 году. Закладной и умеренный фестиваль Диана Вишнева
Программа zahŕňa vystúpenia popredných skupín zo Švédska, Holandska, Švajčiarska, Kanady в США, финальная суняже предварительных младших хореографов, творива растяжка, мастерская, премьерный курс кино.
Vernisáž festivalu sa po prvýkrát uskutoční v Hudobnom divadle. К.С. Станиславского а Вл. И. Немирович-Данченко. Гоголово центр и Stanislavský elektrotechnik zostanú до фестиваля nezmenenými miestami.
« Tento rok CONTEXT расширяет свою географию. Uskutoční sa nielen v Moskve, ale aj v mojej rodné mesto, na Historickej scéne Mariinské divadlo -, hovorí umelecká riaditeľka festivalu Diana Vishneva, — Už dlhšie som plánoval priniesť festival do Petrohradu, takže som veľmi rád, že sa nám to podarilo, a to predovšetkým vaka vaka. Jednou z hlavných udalostí festivalu bude príchod Mats Ek a Ana Laguna. Vynikajúci хореограф nedávno oznámil svoj odchod do dôchodku, takže je pre nás mimoriadnou cťou, že súhlasil s uvedením svojej najnovšej inscenácie, ktorú uvedie júho manželka.«
Moskovskí diváci budú môcť vidieť tri predstavenia baletného súboru Морис Бехарта нараз. Súbor predvedie balet svojho zakladateľa Mauriceho Béjarta — „Im Chambre S? Par? E «Прорыв в Русском представлении« Фарба блюз »и« Ако пада из месяца »от Маэстрова на ступеньке Жиля Романа. Театр танца Люцерна узнал о начале фестиваля Георга Рейша UP / Beat, он же Соло от chaMOODim, созданный специально до фестиваля КОНТЕКСТ. Диана Вишнева. Ана Лагуна предвестие дуэта с Иваном Ацелим в продукции Матса Эка Топор (AX).
На почте 110. Народенин Дмитрий Шостаковича, американский хореограф Алонсо Кинг — умелецкие ведцы труппа Алонсо Кинг LINES Ballet — новости на фестивале балет, созданный диэлами русского склада. В его меню представлены склады Writing Ground Quintet a Koncert pre dve husle.
Jednou z kľúčových udalostí festivalu bude final súťaže pre mladých choreografov, ktoré sa bude konať 16.-17. новембра в Станиславском электротеатре. Шесю лучников представляют свои права: София Гайдукова, Павел Глухов, Мария Сюкаева, Ольга Васильева, Римма Пипоян, Алексей Буско … „Главный cieľom súťaže je podpora rozvoja súčasného tanca v Rusku. Našou úlohou je dať každému začínajúcemu choreografovi príležitosť realizovať svoje nápady, veriť v seba, prijímať konštruktívnu kritiku a rady od majstrov “, — Hovorite svojaska korean.
Víťaz súťaže pre mladých choreografov získa grant od hodinárskej značky Jaquet Droz na stáž v jednej z popredných zahraničných skupín. Okrem hlavnej ceny prvýkrát v kontexte KONTEXTU.Диана Вишнева, jedna z účastníčok súťaže, bude ocenená Cenou publika — poskytne ju партнер фестиваля «Интеллектуальный клуб 418».
Skupina Introdans, которая находится в двойном пространстве CONTEXTU, находится на северном главном месте по прямой раз. Диана Вишнева. Holanďania uvedú dve inscenácie: «Cantata» и «In Memoriam». Млады коллекций Канадской семьи балетной школы представи диело «Poďte alej», кто водне вытворил Азур Бартон перед Михайлой Барышниковой.
Samotná Diana Vishneva chystá špeciálne prestavenie pre divákov Moskvy a Petrohradu.Vystúpi po boku vynikajúcej francúzskej baletky Aurelie Dupont. Дуэт известие «B / olero» от хореографа Охады Наарины.
14., 15. ноября 20:00 Hudobné divadlo. К.С. Станиславский а Вл. Немирович-Данченко И.
Skupina «Balet Maurice Béjart»
Divadlo tanca Lucerne
Ana Laguna a Ivan Auceli
Naštudoval Mats Ek
Diana Vishneva a Aurelie Dupont
Alonzo King Balles LINES
Skupina «Balet Maurice Béjart»
Finále súťaže mladých choreografov
ул.Санкт-Петербург
Канадская národná baletná škola
Alonzo King LINES Ballet
Труппа Introdance
Ана Лагуна и Иван Аучели
наштудовал Матс Эк
Диана Вишнева и Орели Дюпон
tlačová služba festivalu КОНТЕКСТ 2016
Фотография поскитла тлачовая служба фестиваля
Сукасна хореография «Контекст. Диана Вишнева ».
Program festivalu zahŕňa vystúpenia popredných skupín zo Švédska, Holandska, Švajčiarska, Kanady в США, финальная суняже перед младыми хореографами, творческая растяжка, мастерская премьерного кино.
Vernisáž festivalu sa po prvýkrát uskutoční v Hudobnom divadle. К.С. Станиславского а Вл. И. Немирович-Данченко. Гоголово центр и Stanislavský elektrotechnik zostanú до фестиваля nezmenenými miestami.
Moskovskí diváci budú môcť vidieť tri predstavenia baletného súboru Морис Бехарта нараз. Súbor predvedie balet svojho zakladateľa Mauriceho Béjarta — «Im Chambre Séparée» и по први раз в руску известия «Farba blues» и «Ako padá z mesiaca» от маэстрово нaступку, Жиль Роман.Театр танца Люцерна узнал о начале фестиваля Георга Рейша UP / Beat, он же Соло от chaMOODim, созданный специально до фестиваля КОНТЕКСТ. Диана Вишнева. Ана Лагуна предвестие дуэта с Иваном Ацелим в продукции Матса Эка Топор (AX).
На почту 110. Народенин Дмитрий Шостакович американский хореограф Алонсо Кинг, умелецкий ведуцый балет Алонсо Кинг ЛАЙНЭС, представи на фестивале балет иншпированных диэлами русского склада. В его меню представлены склады Writing Ground Quintet a Koncert pre dve husle.
Skupina Introdans, которая находится в двойном пространстве CONTEXTU, находится на северном главном месте по прямой раз. Диана Вишнева. Holanďania uvedú dve inscenácie: «Cantata» и «In Memoriam». Млады коллекций Канадской семьи балетной школы представи диело «Poďte alej», кто водне вытворил Азур Бартон перед Михайлой Барышниковой.
Samotná Diana Vishneva pripravuje špeciálne vystúpenie pre moskovské publikum. Vystúpi po boku vynikajúcej francúzskej baletky Aurelie Dupont. Дуэт известие «B / olero» от хореографа Охады Наарины.
Jednou z kľúčových udalostí festivalu bude final súťaže pre mladých choreografov, ktoré sa bude konať 16.-17. новембра в Станиславском электротеатре. Свое право представлены лучше всех: София Гайдукова, Павел Глухов, Мария Сюкаева, Ольга Васильева, Римма Пипоян, Алексей Буско. „Главный cieľom súťaže je podpora rozvoja súčasného tanca v Rusku. Našou úlohou je dať každému začínajúcemu choreografovi príležitosť realizovať svoje nápady, veriť v seba, prijímať konštruktívnu kritiku a rady od majstrov, «hovorže
Víťaz súťaže pre mladých choreografov získa grant od hodinárskej značky Jaquet Droz na stáž v jednej z popredných zahraničných skupín. Okrem hlavnej ceny prvýkrát v kontexte KONTEXTU. Диана Вишнева, jedna z účastníčok súťaže, bude ocenená Cenou publika — poskytne ju партнер фестиваля «Интеллектуальный клуб 418».
V ramci medzinárodného festivalu bude zahájená séria tvorivých stretchnutí ContextSpeaks vo form otvorených rozhovorov s vynikajúcimi choreografmi a tanečníkmi o umení, kariére a zivote.15. новембра буде в Гоголовом центре ContextSpeaks: «Хореограф Рожовора. Rohože Eck a Samuel Würsten ». В режиме реального времени на ускоренной премьере фильма о балете «Миесто» Матса Эцка, который был более естественным в высшем режиме. Balet bol vytvorený špeciálne pre Michaila Baryšnikova a Ana Lagunu.
Tento rok vzdelávací program je určený pre profesionálov z priemyslu aj pre širokú verejnosť. Фестиваль bude po prvýkrát hostiteľom sérieshopsov. Vita Khlopova, vedúca výskumu súčasnej choreografie a zakladateľka projektu Bez pevných bodov, bude viesť hodiny tanečnej kritiky.Divadelný fotograf Mark Olic sa podelí o zvláštnosti natáčania baletné prestavenia … Профессиональная визажистка и blogerka krásy Елена Крыгина odhalí tajomstvá scénického líčenia. Pre tanečníkov хореографов на ускоренных майстровских курсах од popredných zahraničných režisérov súčasného tanca.
Фильмовая программа будет получать фильмы или лучшие отличные хореографы и танцы. На фильме «На снимке» были такие мастера, как Алонсо Кинг, Саша Вальс, Бенджамин Мильпье, Охад Наарин, Матс Эк, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников и Ана Лагуна.„Ažiskom tohtoročného filmového programu sú choreografi. Asto pre verejnosť zostávajú ich mená v tieni, ale sú to oni, kto aktualizuje kontext klasických produkcií a rozširuje obzory modernej choreografie. Práve ich dielam verejnosť tlieska, niekedy aj bez toho, aby poznali meno tvorcov nového majstrovského diela. Программа «Контекстовый фильм» в «Среднем культурном куполе», где возможны такие выступления, как «из того, что на народе, творческий метод этого хореографа», «Это за ним», «ако фунгуйу». Иба документальный фильм вам может быть виден тенто процесса без скресления, «комментарий к ситуации Софьи Капковой, курс фильмовой программы, риадителька Центр документации фильмов.Премьера фильмов на ускоренной в Москве (ЦДК) и Петроград (Кино Англетер).
Sekera ako filozofia lásky
Диана Вишнева организует медзинародный фестиваль с отличной хореографией Kontext už po štvrtýkrát. Slávna baletka je jej zakladateľkou a umeleckou riaditeľkou. Фестиваль Práve tento je dnes najvýznamnejším z mnohých for súčasného tanca u nás a keďže sa tento rok koná nielen v Moskve, ale aj v Petrohrade. Vystúpenia popredných kolektívov z Francúzska, Švédska, Holandska, Švajčiarska, Kanady a USA… A tiež súťaž pre mladých choreografov, premietanie filmov, tvorivé stretchnutia, majstrovské kurzy, prednášky … — to všetko čakalo na divákov «Kontext» tohto roku.
Ана Лагуна и Иван Аучели в балете Секера Матса Эка. Foto so súhlasom tlačovej služby festivalu /
Zvlášť ku cti Vishnevovi stojí za to zorganizovať studio alebo súťaž pre mladých choreografov, ako minulý rok v Elektrotechnickom divadle. Jedná sa o veľmi užitočnú a potrebnú súčasť festivalu, aj keď účastníci minulého aj aktuálneho ročníka špeciálneho optimizmu za rýchlu normalizáciu záležitostí v domácnosti.moderný tanec nie príliš inšpiratívne …
Zo 6 хореографов-финалистов, которые пресли квалификационным колом (spolu 70 (!) Учреждений ознамило лучи в суняжи), зауял Алексей Буской, был первым премьер-сериалом «Раду Покалитаров». Az príliš úprimný citát г Hry Ангелина Preljocaja «Парк» (а okrem bozkávania са používa dokonca rovnaká Mozartova HUDBA), posypaný choreodramatickými režijnými technikami г arzenálu Jeho bývalého Сефа v Cisle «Blahoslavený», Автор HRA svojim spôsobom, odhaľuje Jasny талант, neštandardné choreografické myslenie a najdôležitejšia vec je aspoň nejaký druh režijných schopností, ktoré u ostatných súťažiacich takmer úplne chýbajú.Druh práce pod samovysvetľujúcim názvom „Objekt T.E.L.O.“ Na tejto súťaži sa представил московский хореограф Павел Глухов. Získal Cenu publika po prvý raz v tejto súťaži. Пречо порота уделила візазство Ольге Васильевів, хореографке из Петрограда, неясному и невыразительному числу «Изба», и нежному поведению. Môžeme len konštatova, že víťazstvo na minuloročnej súťaži jednoznačne prospelo Konstantinovi Semonovovi, ktorý mimo súťaže ukázal svoje Nová práca „Andantino. Sen o motýľovi. «Je vidieť, že diela choreografa nadobúdajú zmysel, rozvíja sa, postupne nadobúda svoj vlastný charakter.
Большой фестиваль медзинародной программы. Американский хореограф Алонсо Кинг, умелецкий ведуцый балет Алонсо Кинг LINES, на Явиске Гоголово центр представил балет иншпированного диэлами русского склада на почте 110. народен Дмитрий Шостаковича. Jeho súbor, ktorý prišiel do Ruska po prvýkrát, ukázal aj 8-minútovú inscenáciu «Základy písania» на motívy židovskej, kresťanskej, moslimskej a tibetskej sakrálnej hudby. Prepracovaná choreografia s použitím veľmi plastických, ale úplne bez akejkoľvek sexuality, prakticky nahá (kostým hlavnej scény: плавки до танцев и плавки до танцев)Potom sa zúrivé kombinácie tanečníkov jasne opakovali, unavujúce svojou predvídateľnosťou a monotónnosťou. Zároveň са хореография druhého baletu veľmi nelíšila od baletu Šostakovič.
Hlavným tohtoročným lákadlom festivalu bola samozrejme legendárna skupina Морис Бехарта из Лозанны, кто выступил в другой части вечера. А можно лен utovať, že svetoznáma spoločnosť, ktorá sa tohto festivalu zúčastnila po prvý raz, neukázala skutočnú bezharovskú choreografiu, pričom sa obmedzila iba na pas de deux zakavichéra.Полная программа в томто змысле указали бегаровские танки на улице в Санкт-Петербурге на фестивале «Дягилев. P.S. «Pokiaľ ide o choreografiu súčasného šéfa súboru Gillesa Romana, ktorého balet» Ako z Moon Fell hypnóza, luxus a kúzlo vášho tanca.
alšou senzáciou festivalu bola účasť Matsa Eka. Эта хореография немощна, особенно, если вы говорите, ишла из того, что такое энергия а сила. Вжľадом на то, e са Матс Эк недавно розлучил с pódiom a nechystá sa skladať nové, ani dávať súhlas na distribúciu svojich starých diel, je ažké preceniť show при открытии фестиваля zhoatvorení.последний tanečný kúsok Axe (Топор) …
Na scéne Hudobného divadla Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka sa zväzky palivového dreva a muža v strednom veku (Ivan Auceli) dlho sústreďujú a sekajú guľatinu … … Язотто, кто все познаю ако Альбинонихо «Адажио», около не хрущей втипными скокми, валчекми и дрепми и все может быть в снаже вверху позорнос. . A их живот лети пред нами … ivot zostavený z kolízií, rozporov (ako hovorí Mats Ek a vysvetľuje zmysel svojej eseje: «rúbanie dreva je pre neho praktická záležitosť, pre u ažkísmilia»)… ivot skomprimovaný do okamihov, ale отvorenie okna do večnosti … Koniec koncov, v tomto 15-минутном числе иде властне о привлекательных мужчин а жени и их жизнь, которые пречадза тымто неназванный. на првый похлядь и некомпилированная хореография.
МОСКВА, 14. ноября. / Корр. ТАСС Ольга Свистунова /. Медзинародный фестиваль с отличной хореографией «Kontext. Диана Вишнева «, кто будет у нас в пора, са по први раз ускорни в Москве и на Петрограде.Шоу, кто ведет славную балетку, в день выхода в Москву и конец 19 ноября в Петрограде, сообщил ТАСС перед фестивалем Самуэля Вурстена.
Агент-партнер ознакомил с характеристиками фестиваля 2016 года за розыгрыш географии Москвы до Петрограда. «Tento krok je pre nás veľmi dôležitý, pretože zdôrazňuje, že festival je významnou tanečnou udalosťou v Rusku, ako aj v zahraničí,« povedal kurátor šou.
«Мам на мысли ай скуточнос», е в томто року са почет лучших фестивалей видны звышил, найма охранничич, высветлил Вурстен.Informoval, že v program šou sú vystúpenia popredných kapiel zo Švédska, Holandska, Švajčiarska, Kanady a USA. «Tento rok bolo viac choreografov a tanečných spoločností, ktorí vyjadrili túžbu zúčastniť sa festivalu, než sme mohli prijať,« uviedol zdroj agentúry.
Podľa jeho názoru popularita show priamo súvisí s veľkým rešpektom, s akým sa s Dianou Vishnevou zaobchádza po celom svete. Je jednou z vynikajúcich tanečníkov našej doby, kurátorka festivalu «Kontext. Диана Вишнева «si je istá.Za najatraktívnejšiu črtu prehliadky považuje vystúpenia samotnej Diany Vishnevovej na festivale, ktorý vytvorila a režírovala.
Преквапение Дианы Вишневой
Диана Вишнева, примабалерина Мариинского дивадла, Нилен заложила фестиваль Контекст, дала мумено кобеля на умелецкую улицу, правдивый козел на зучастую прогулку, здоразнил Вурстен. „V uplynulých sezónach festivalu sme представлены výsledok jedinečnej spolupráce Diany s renomovanými choreografmi, akými sú Jiří Kilian, Hans van Manen a Marco Gecke.Tento rok sme mohli zaradiť Ohada Naarina до tohto pôsobivého zoznamu vynikajúcich choreografov, s ktorými Diana pracovala, «поведал.
Ако сама Диана поведала, уже для того, чтобы практиковать с Охадом Наарином. «Neustále sme odpísali, ale nemohli sme sa stretchnúť. Nakoniec sme sa počas prehliadky Mariinského divadla v Edinburghu stretchli, ako sa hovorí, z očí do očí a vznikla aliancia,» povedala baletka.
Číslo sa poda nej nazýva «Болеро». «Toto je môj prvý tanec v duete so ženou», — высветлила Вишнева, которая является партнером буде французской балетной звезды и резисерка.балетная купина Парижская надродная опера Орели Дюпон. „Toto zloženie ukážeme v Moskve aj v Petrohrade,“ озреймила Диана.
«Уж для того, чтобы задумать фестиваль до моего родного Петрограда», поведала. «Som preto veľmi rád, že sa nám to podarilo predovšetkým vďaka podpore Valeryho Gergieva, pretože záverečný galakoncert sa uskutoční Historická scéna Mariinského divadla.»
Программа фестиваляu
На московском академическом фестивале «Контекст. Диана Вишнева «Худобное дивадло поменовано по Станиславскому и Немировичови-Данченкови (МАМТ).Dejiskom prestavenia bude tradične aj Gogolovo centrum и Stanislavský elektráreň.
Московские дивы буду моцю видие три вдохновения балетного сообщества Морис Бехарта нараз. Jedno z jeho nových diel predstaví metropolitnej verejnosti Divadlo tanca v Luzerne. Súbor amerického choreografa Alonsa Kinga укажем свою инсценцию, выдворен на худбу Дмитрия Шостаковича и венована 110. výročiu narodenia ruského skladateľa.
Špeciálnou udalosťou festivalu bude príchod vynikajúceho švédskeho choreografa Matsa Ecka a jeho manželky a múzy Any Lagunovej.Майстер недавно ознаменовал свой одход до доходку, эль сухласил, že до Москвы принести свою последнюю историю с названием «Секера», где будет храм Ана Лагуна и Иван Ацели.
Okrem toho bude Moskva hostiť finále súťaže pre mladých choreografov, ktorú organuje festival Контекст. Диана Вишнева. Víťaz získa grant na stáž u jednej z popredných zahraničných skupín. В плане с майстровскими курсами и розовой фильмовой программой, кто будет смотреть фильмы о Рудольфови Нурееви, Михайлови Барышникови, Сашови Вальцови и Жалшич танечничих магох.
Holandský kolektív Introdans a Národná baletná škola Kanady mladého súboru prvýkrát navštívia severné hlavné mesto. Фестиваль zakončí veľké gala на Historickej scéne Mariinského divadla.